国家大剧院管弦乐团室内乐系列（NCPAO in Chamber），是国家大剧院管弦乐团的音乐家们探索精妙博大的室内乐世界的光华结晶。

    从巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬，到门德尔松、巴托克、布里顿、肖斯塔科维奇，国家大剧院管弦乐团室内乐系列将带领广大乐迷，以强烈的好奇和无上的愉悦，去寻访和领略数个时代的伟大作曲家们关于室内乐的天才乐思和艺术瑰宝。

    在国家大剧院管弦乐团的音乐家们看来，室内乐艺术中闪耀的那份精巧、雅致、妙趣和亲密，不仅是它最独特和最动人的音乐语言，更是通向最深邃和最广大的音乐境界的一条秘径。由此，管弦乐团对室内乐的开拓与探索，也将成为音乐家与乐迷们为携手追寻音乐真谛而开始的一次关于分享和共历的旅程。

    在此旅程中，管弦乐团每个人的精湛技艺和彼此间的真挚情谊，都将化作可以被感受的音乐；在此旅程中，他们仍将以与生俱来的热情、专注与创新的内在精神，践行永无止境的给予、智慧和精进的音乐梦想；在此旅程中，他们期待着和乐迷们一同去往广大而深远的音乐世界，为永生无尽的探知和发现而惊叹和感动！

焦阳

    作为一名备受瞩目的中国新生代青年指挥家，他的足迹已遍布从美国耶鲁Woolsey Hall 到纽约卡内基大厅，再从法国里尔歌剧院大厅到中国国家大剧院等主流世界舞台。毕业于美国耶鲁大学和中国中央音乐学院，曾师从于美国著名指挥家Shinik Hahm, William Boughton，Otto Mueller及中央音乐学院乐队学院院长胡咏言，中央芭蕾舞团艺术总监张艺，中国交响乐团首席指挥李心草和已故中国著名指挥教育家徐新先生；以及接受过著名指挥家Jorma Panula, Gennady Rozhdestvensky 和 David Zinman的指导。

    2013年8月受邀担任第6届中国国际青年艺术周开幕式音乐会艺术总监与指挥。

    2013年入选由著名指挥家RiccardoMuti主持的芝加哥交响乐团2013”乔治索尔蒂”国际青年指挥家项目，在6月与芝加哥城市交响乐团愉快合作。7月初，作为唯一亚洲青年指挥家考入著名的苏黎士音乐厅管弦乐团国际指挥大师班，受著名指挥家大卫津曼邀请成功完成了与瑞士苏黎士音乐厅管弦乐团首次合作。自从2012年夏天与中国国家大剧院管弦乐团的首次音乐会大获成功后，作为客席指挥与该团的频繁合作从2013则正式启动。

    2011年起任美国纽黑文室内乐团音乐总监。

    2012年中国文化部主办的最高级别指挥赛事-第一届李德伦指挥比赛最高奖获得者，并得到时任评委会主席俄罗斯指挥大师罗日杰斯特文斯基的指导和盛赞。也曾是2006年中国深圳第二届全国指挥比赛第3名获得者和2004年德国之声贝多芬音乐节全国钢琴比赛银奖获得者。

    2012年4月曾指挥耶鲁新音乐团成功完成了著名芬兰作曲大师KaijaSaariaho作品的美国首演，此外两次作为助理指挥分别协助耶鲁爱乐乐团总监Shinik Hahm和客席指挥William Christie带领耶鲁爱乐乐团赴纽约卡内基音乐厅演出。在2011年夏天则受邀在美国最古老的音乐节 - 诺尔福克音乐节中首次指挥了音乐会。

    2010年考取耶鲁大学音乐学院乐队指挥专业全球唯一名额并被授予海韦梅耶全额奖学金，在留学耶鲁大学期间先后得到过著名指挥家Peter Oundjian及William Boughton的指导并定期跟随柯蒂斯音乐学院著名指挥家Otto Mueller学习。曾考入伦敦交响乐团2007年北京巡演指挥大师班，与英国著名指挥家Daniel Harding先生和伦敦交响乐团进行了良好的合作。2007年6月受邀指挥中国青年民族交响乐团首演了著名华裔作曲家，普利策奖获得者周龙先生的民族交响乐版本的琵琶协奏曲《霸王卸甲》。

    作为一位现代音乐的热忱探索者。由此从2005年起至今，就一直受邀在年度北京现代音乐节中演出和录制了大量现代音乐。曾于2007年北京现代音乐节开幕式音乐会中成功的进行了勋伯格著名室内乐作品作品“拿破仑颂”的中国首演。

    曾合作过的艺术家有：美国钢琴家Robert Blocker、前帝国铜管重奏圆号演奏家Eric Rusky、前纽约铜管五重奏小号演奏家Allan Dean、小提琴家吕思清、歌唱家张建一等。曾经合作的乐团包括：美国芝加哥城市交响乐团、中国国家大剧院管弦乐团、美国耶鲁爱乐乐团、瑞士苏黎世音乐厅管弦乐团、北京交响乐团、美国阿拉巴马交响乐团、波兰西里西亚爱乐乐团、中国歌剧舞剧院交响乐团、中国电影乐团、中央歌剧院交响乐团、上海歌剧院交响乐团、中央民族乐团、深圳交响乐团、江苏交响乐团、青岛交响乐团、浙江交响乐团等等。

国家大剧院管弦乐团

国家大剧院管弦乐团是中国国家表演艺术中心的常驻乐团。

    新世纪的北京，历史气度和当代活力彼此交织，也滋育了国家大剧院管弦乐团全新的音乐精神和远大的音乐视界。来自中国及海外的近百名音乐家以对音乐与生俱来的热情、专注和创新精神，去践行音乐中永无止境的给予、智慧和精进，为北京及中国新式音乐生活的塑造、为演绎和传递艺术的美好与光明而倾尽心力。

    同他们一起经历这个过程的，有全世界最优秀的音乐大师，包括：指挥家洛林·马泽尔、克里斯托弗·艾森巴赫、弗拉基米尔·阿什肯那齐、根特·赫比希、克里斯蒂安·雅尔维、耶欧·莱维、谭利华、张国勇等，钢琴家鲁道夫·布赫宾德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞维奇、王羽佳、陈萨等，大提琴家王健等，小提琴家瓦汀·列宾、吕思清、宁峰等，小号家艾莉森·巴尔松，打击乐演奏家李飚，歌唱家普拉西多·多明戈、里奥·努奇、和慧、沈洋等。马泽尔曾评价他们“富有激情，全心投入，实力非同一般”，艾森巴赫则认为他们已是“亚洲最优秀乐团之一”。

    身为中国最优秀的两栖乐团，他们既是中国歌剧最高音乐造诣的代表者，也在音乐厅舞台上有着熠熠生辉的表现。在《罗恩格林》、《漂泊的荷兰人》、《奥赛罗》、《纳布科》、《托斯卡》、《图兰朵》、《茶花女》、《卡门》、《费加罗的婚礼》等众多世界级的国家大剧院歌剧制作中，他们出色的音乐演绎已经是其中最重要的标志之一。2011年，他们在国家大剧院全套马勒纪念系列中表现瞩目。2012年，在艾森巴赫的指挥下成为《音乐周报》年度十大音乐会中的唯一中国乐团，2013年，在吕嘉带领下开启全套贝多芬之旅，而马泽尔指挥的瓦格纳《无词指环》被马泽尔认为“作品诞生25年来最完美的演绎”，而索尼为该场音乐会发行的现场录音，也成为乐团的首张交响乐唱片。心怀对当代音乐的巨大热情，他们还活跃在北京现代音乐节等事件中，相继上演吉雅·坎切利、武满彻等作曲家的作品，并于2013年世界首演了奥古斯塔·里德·托马斯、卡列维·阿霍、鲁多维科·艾奥迪等10位作曲家的新作，更通过国家大剧院青年作曲家计划推动中国新一代作曲家的成长。

    作为极具时代精神的音乐使者，他们不仅通过周末音乐会、艺术沙龙和在学校、社区、医院、博物馆等开设的室内乐活动，将无数观众带入美妙的音乐世界，更将当代中国的艺术活力传播到世界各地。2011年，他们在首尔艺术中心上演《图兰朵》。2012年，与艾森巴赫参加德国石荷州、基辛根等音乐节，与陈佐湟在柏林、纽伦堡、悉尼等地成功上演音乐会。2013年，吕嘉率团赴澳门、新加坡、首尔举行首次亚洲巡演并大获成功。

    2014至2015乐季，乐团将上演《奥涅金》、《阿依达》、《乡村骑士》等歌剧制作，并将在吕嘉及祖宾·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、郑明勋、根特·赫比希、安东尼·维特等大师的带领下，与郎朗、王健、王羽佳、布赫宾德等独奏大师合作，为观众带来精彩的音乐会。同时，乐团将在吕嘉带领下赴美国和加拿大进行首次北美巡演。

    国家大剧院音乐艺术总监陈佐湟，是国家大剧院管弦乐团的创建者之一，也是乐团首任首席指挥。2012年，陈佐湟荣膺桂冠指挥，吕嘉出任首席指挥，并由袁丁担任助理指挥。吕嘉在交响作品和歌剧领域均造诣深厚，曾任意大利维罗纳歌剧院音乐艺术总监、西班牙特内里费交响乐团音乐总监，同时也是中国澳门乐团现任艺术总监。

国家大剧院YOUNG四重奏

    国家大剧院YOUNG四重奏成立于2010年10月。前身是YACH四重奏。他们正朝着职业化四重奏的方向和水准而不懈努力。

    四位优秀的演奏家均全部来自和隶属于国家大剧院管弦乐团。现任成员分别是杨晓宇，陈述，张淼和安蕊。因在2011年北京国际弦乐四重奏的比赛的突出表现而广泛受到关注和好评。同时也积极活跃和参与国家大剧院内部的交流活动和演出。如国家大剧院室内乐音乐节的开幕式、费城交响乐团交流活动、打开音乐之门和周末音乐会的YOUNG四重奏专场音乐会。

曲目（以演出现场为准）

A大调弦乐四重奏　　　　　　　　　　　　　　　 理查·施特劳斯 曲

第一乐章：快板

第二乐章：急速的快板

第三乐章：如歌的行板，非常富有表现力的

第四乐章：终曲

——中场休息——

变形曲，为23个独奏弦乐而作　　　　　　　　　　理查·斯特劳斯 曲

升华之夜（弦乐队版本）　　　　　　　　　　　　勋伯格 曲

温馨提示:1.2米以下儿童谢绝入场（儿童项目除外），1.2米以上儿童需持票入场。

注：国家大剧院管弦乐团室内乐系列：理查·施特劳斯的生命之歌“变形”已出票，敬请订购！