“<优人神鼓>是台湾最值得推荐的表演团体；优人的表演，让我重新思考什么是表演，什么是剧场、音乐和舞蹈。”   

—— 龙应台

道艺合一：优人神鼓

  优，是古老的“表演者”；神，是人在高度专注下，所进入的一种宁静、无我的状态。优人神鼓，即“在自己的宁静中击鼓”。

  一千多年前的中国禅师们就曾经表示，真正的艺术家必须要能将“道”——自己生命的修炼，与“艺”——生活美学的实践，融于一身。

用真实修行，觉知生命本质；

以艺术创作，传承生命体现。

“道艺合一”正是优人创作与生活的目标。

  1988年，在热闹繁华的台北城另辟一方宁静，优人神鼓在木栅老泉里一座原始山林中创立。于纽约大学专攻表演的创办人刘若瑀，师承波兰剧场大师果托夫斯基，借鉴其在山林中训练的方法，以山林大自然之原生古老智慧开发演员身心能量。1993年，他邀请音乐总监黄志群加入剧团，将击鼓、静坐与武术融入创作中，共同开创独树一格的“道艺合一”表演训练系统。

  身体训练、东方传统武术、击鼓、静坐、太极导引、神圣舞蹈等自身的力量及修养，在音乐、戏剧、文学、舞蹈、祭仪这样广泛素材的运用下，实践出道艺合一。东西交融理念的独特表演方式，不但使优人神鼓具有当代美学的特点、  具体呈现了台湾优质的剧场表演艺术，还获得了国际艺坛的高度重视。从1998年优人神鼓作品《听海之心》受到法国《世界日报》评为“法国亚维侬艺术节最佳节目”，到2012年新作《时间之外》获邀香港“新视野艺术节”开幕演出，优人神鼓不断受到邀请参加国际重要艺术节表演，足迹遍及全球五大洲，三十多个国家。

  优人在山上打太极，练武术与击鼓，比一般表演艺术工作者洒下了更多的汗水，却收获了更多的耐力、体力，以及纯净的心灵。像一个修行者般的静坐，透过静坐自我观照，在拥挤纷乱的世界中维持内心的宁静。优人们相信，这份宁静可以透过舞台上的表演，与现场观众共同凝聚一个“活在当下”的片刻。

《时间之外》——　以深入禅境的中国哲学思想，打破时间，再探密义！

  以人类的力量为主要元素，通过神圣舞蹈的精准排列、击鼓技术中实现的力与速度、以及剧场科技的技术呈现，优人神鼓《时间之外》巧妙地表现着“人”和“宇宙”的关系。

  置身在浩瀚的宇宙中，面对时间、空间，人显得无力地渺小。然而在大自然的无为和不可思议宽广下，时空却似乎不存在。人类神秘的自身力量，被赋予大自然生命特质的渺小自我，是否因此也可能超越时空的束缚，置身“时间之外”？

  舞台设计方面，《时间之外》运用了透过投影及镜面地板的运用，建构出虚拟空间，再借助灯光的投射，映射出“真”与“虚”的对比，协助观众与表演者共同进入“宇宙时空”。

  舞蹈方面，“神圣舞蹈”是《时间之外》主要的特色。它源于亚美尼亚哲学家葛吉夫在亚洲旅行时的发现　——　一些神秘修道院里，僧人们所跳的古老寺庙之舞。“神圣舞蹈”是一种以严格界定好的动作和路径组合而成的律动。就好像太阳系诸行星的运行，如果把行星运动的规律用于人，用知觉来控制身体，自身如同一部特制的机器，精准地沿着预定的路径旋转或运行。而演员首先需透过认识自己，察觉自己内在的存在状态，经过长时间闭关演练，才能精确呈现。

  音乐方面，《时间之外》作品中，优人打破传统击鼓形式，以精准、密集、快速的节奏，展现击鼓如雷般的震动。鼓者将鼓背于肩上，玩于掌中，配以“神圣舞蹈”繁复的移动，用身体的运行产生节奏，并置身体于旋转中精准移动。平日训练而得来的内在定力和平衡在以鼓点产生的韵律声中充分得到检验。

  出神入化的表演是优人神鼓在《时间之外》对东方独特而神秘的古老力量如诗般的表白。这般力量化的表演超越了对当代音乐、舞蹈、戏剧各自的既定表演成规，没有过去的包袱，也没有未来的空无实质，展现了艺术上真正的自由与独创风格。

主创团队：艺术总监/导演：刘若瑀音乐总监/作曲/编舞：黄志群舞台及灯光设计：林克华影像设计：徐逸君服装设计：叶锦添特邀吟唱：王  城

演员：林秀金、黄焜明、伊苞、张雅伦、苏盈慈、黄国忠、 欧桂兰、杨钦雄 、刘书志 、邱上哲 、吴成龙 、李彦慧、甘柏驹、谢耀庆 、杨孟儒、许芳慈

温馨提示:1.2米以下儿童谢绝入场（儿童项目除外），1.2米以上儿童需持票入场。