指挥：李飚

2011年，李飚以指挥家的身份出现在音乐舞台上，指挥了许多欧洲和中国的交响乐团。2012年，被北京交响乐团聘为该团历史上首位年度驻团艺术家及首席客座指挥。作为一名指挥，他与20多个世界著名乐团合作过，如：德国勃兰登堡爱乐乐团、葡萄牙古本江交响乐团、意大利托斯卡尼尼爱乐乐团、法国马赛歌剧院、新勃兰登堡交响乐团、西北德意志广播交响乐团、萨克森国家剧院，以及中国北京交响乐团、青岛交响乐团等。在他的指挥道路上，音乐大师克里斯托夫·艾森巴赫和劳伦斯·福斯特给予他极大地启发和支持。

李飚作为世界音乐舞台上为数不多的全职打击乐音乐会独奏家，以他对打击乐独奏的独特悟性和演奏风格，被国际舆论认为是世界范围内当代最优秀的打击乐独奏家之一。

李飚出生于中国南京，五岁开始学习音乐。1982年，李飚进入北京中央音乐学院附中学习打击乐器。1988年毕业时，作为中国首位公派打击乐学生，被文化部选送到苏联莫斯科柴科夫斯基国立音乐学院学习，师从斯留基业夫教授。毕业时，获俄罗斯国家一级音乐硕士文凭。1995年，获德国国家文化基金会奖学金，并在慕尼黑国立音乐学院彼得·萨德罗教授的指导下取得大师文凭。

学生时期，他曾在许多音乐比赛中获奖，所获奖项包括第一届国际达布雷申打击乐比赛银奖。他也是首位在国际音乐比赛中获奖的华人打击乐演奏家。

李飚曾在诸多世界著名音乐节中独奏演出，并同世界上许多乐团成功合作，如：柏林爱乐乐团、巴伐利亚广播交响乐团、伦敦交响乐团、班贝格交响乐团、维罗纳歌剧院、捷克爱乐乐团、里昂爱乐乐团、蒙佩列尔歌剧院、李斯特室内乐团、波兰广播交响乐团、保加利亚国家交响乐团、中国交响乐团、中国爱乐乐团、北京交响乐团、上海交响乐团等。合作的指挥家包括：姆斯基斯拉夫·罗斯特罗波维奇、克里斯托夫·艾森巴赫、劳伦斯·福斯特、乔纳森·诺特等，演出足迹遍及七十多个国家和地区。

李飚多次在欧洲最具影响力的古典音乐专栏节目“重视古典音乐”中演奏打击乐协奏曲，百代（EMI）、Teldec等著名公司为他录制了唱片。应中央音乐学院邀请，李飚于2003年成为该校打击乐教授，2006年，他被柏林汉斯·埃斯勒国立音乐学院聘为打击乐教授，成为第一位在世界顶级音乐学府内担任教授的华人打击乐家。

2008年北京奥运会闭幕式上，李飚应邀参与表演及闭幕式的音乐前期录音。2008至2009年,他带领其打击乐团在中国14个城市完成了巡回演出。2009年4月至5月，他在欧洲的8个国家演出22场音乐会，被国际舆论称为“一次跨时代的巡回演出”。2010年起，李飚受邀担任梅赛德斯·奔驰国际音乐节和中国国家大剧院国际打击乐节音乐总监。

2008年，李飚荣获奔驰汽车《AMG 生活杂志》“国家精神创造者荣誉奖”。2009年，荣获《芭莎男士》“2009中国品位成功年度人物”。

女高音艺术家：安娜玛利亚·德罗斯特

女高音家安娜玛利亚出生在意大利乌迪内，早期在其家乡的托马蒂尼音乐学院学习，之后毕业于帕尔玛音乐学院，跟随导师詹尼·安维尔特。其后跟随女高音家雷纳塔·史科朵学习声乐技巧。1996年，她在奥地利的德意志兰茨贝格获举办的塔利亚维尼国际声乐大奖赛中拔得头筹，获得个人首个声乐大奖。在威尔第歌剧院的首次登台，由指挥大师彼得·麦奇指挥，安娜玛利亚饰演了格鲁克的《奥菲欧与优丽狄茜》中的Amore一角，她突出的演唱能力及表演技巧，使其成为当今最有成就的声乐表演艺术家之一。在以往的音乐季中，她饰演的歌剧角色在欧洲诸多歌剧院上演并饱受赞扬，如：在博洛尼市政歌剧院、罗马歌剧院、维也纳国家歌剧院、柏林国家歌剧院、里斯本圣卡洛斯歌剧院上演的《爱情灵药》；柏林德意志歌剧院上演的《波西米亚》；贝里尼剧院和里斯本圣卡洛斯歌剧院演出的《茶花女》；此外还包括《拉莫美尔的露琪亚》、《随想曲》、《蝙蝠》等等。值得注意的是，她在《魔笛》和由指挥大师祖宾梅塔指挥的《后宫诱逃》中都有上佳表现。

她演唱的剧目繁多，其中包括：《阿尔米德》、《后宫诱逃》、《塞维利亚的理发师》、《唐卡洛》、《婚姻契约》、《骗婚记》、《霍夫曼的故事》、《女人皆如此》、《灰姑娘》、《玫瑰骑士》、《唐乔凡尼》、《仲夏夜之梦》、《坎特维尔幽灵》、《维特》等等。

安娜玛利亚最近的音乐会活动包括：《喜悦欢腾》、斯卡拉蒂的清唱剧，以及以独奏的形式出现在威尼斯凤凰剧院、马西莫贝里尼剧院、罗马歌剧院、佛罗伦萨等等。

演出团体：帕尔玛皇家歌剧院乐团

意大利最顶级的歌剧院乐团——帕尔玛皇家歌剧院乐团成立于1999年，为帕尔玛歌剧团伴奏，室内乐歌剧的演奏精湛，乐团的各个首席都在国际上享有极高声望。

2000年1月，作为歌剧节的一部分，为理查德·瓦格纳的《罗英格林》伴奏，赢得了公众和各界评论家的一直好评。同年，还参与表演了其他作品，如梅耶贝尔的《迪诺拉》、罗西尼的《塞尔维亚理发师》和威尔第的所有交响曲及序曲。

从2002年开始，乐团致力于更广泛的歌剧作品，开始现身更多的音乐会，着手演绎芭蕾乐曲，并参与了帕尔玛歌剧团的巡演和威尔第音乐节。乐团在世界顶级指挥家的带领下寻觅最古老的歌剧院交响乐的保留曲目。乐团合作过的世界顶级音乐家有：穆蒂、马泽尔、特米卡诺夫、普拉松、帕伦博、伦泽弟和柯尼西斯等。

帕尔玛皇家歌剧院乐团自2005年起，两次被邀请至莫扎特音乐节演出，赢得了极大的成功，收获了许多掌声。每年9月6日，乐团都被邀请至摩德纳参与怀念帕瓦罗蒂音乐会，均获得极高的赞誉。

在国际方面，2001年12月，他们与维罗纳那瑞纳基金会唱诗班合作，为威尔第的百年庆典分别于安纳西和里昂首都礼堂进行表演。2002年7月，在尼姆演出《纳布科》。2003年9月，在韩国奥林匹克体育馆献奏《阿依达》。2004年9月，在马赛为圣维克多音乐节演奏《罗西尼》。2005年11月，在墨西哥城演奏《弄臣》。2006年11月，在新德里和孟买演奏。2007年11月和12月先后于毕尔巴鄂和新德里献奏《阿依达》。2008年3月在香港演奏歌剧《弄臣》。2009年，在北京和威斯巴登进行了非常成功的巡演。2010年，乐团再次于毕尔巴鄂演出。2012和2013年再度于巴斯克城献奏。

随着与布鲁诺·巴托莱蒂的广泛合作，他成为了帕尔玛基金会2004至2008届的音乐总监。他的任职吸引了许多极具天赋的艺术家，涉及的领域包括弦乐、铜管乐和木管乐。

帕尔玛皇家歌剧院乐团的室内乐团合作过许多国际级大腕，如鲍里斯·贝尔金和尼科莱·鲁岗斯基等人。

自2009年1月起，尤里·特米尔卡诺夫成为了帕尔玛皇家歌剧院乐团的总监。2007年的一段时期内，他曾带领乐团取得了极高的成就与荣耀。

2011年1月至2013年，自威尔第200周年庆典开始，由安德烈·巴蒂斯托尼担任首席客座指挥家。