“柏林爱乐十二把大提琴”是柏林爱乐乐团中历史最悠久，也最出色的室内乐组合，在卡拉扬担任音乐总监时期，由乐团大提琴手鲁道夫·魏因斯海默策划组成。成立之初为电台转播录制大师格伦克的作品“赞美诗”，这部作品正是为十二把大提琴的编制所作的曲子。来自媒体与大众的反应十分热烈，“柏林爱乐十二把大提琴”自此展开密集的演出行程，更努力拓展演出曲目。1978年在德国的电视节目中，他们演出了新专辑曲目，包括甲壳虫乐队的热门曲“Yesterday”、“St. Louis Blues”等，此类的轻松音乐也成为他们音乐会上的重要曲目。大概没有别的室内乐器组合能让人如此低回沉吟、百听不厌。他们把大提琴的地位推展至一个自己自足的完美乐器的境界。大提琴可以从幽深的低音幽谷往复至悠游展翅的高音域，而大提琴本身这样多元表现方式的无限性及宽广的音域和活力，正是柏林爱乐十二把大提琴和它的精神领袖鲁道夫·维斯海默成功的秘密。

未尝没有人尝试模仿类似的组合，可惜都没有成功，因为这个室内乐团不只是有十二把大提琴，更有十二位一样优秀杰出的独奏家坐在琴后。柏林爱乐以拥有这样的大提琴同仁为荣。成立30多年，柏林爱乐十二把大提琴不断尝试超越所有可能的极限，曲目变化多元，不论是列于首选的古典曲目，亦或是改编甲壳虫乐队的经典名曲，甚至带有南美风格的探戈等乐曲，都在十二把大提琴的弓弦之间，呈现出超越原曲的特殊风味。甲壳虫乐队的名曲“昨天”在12把弓弦的全新诠释下，成现出另一种超越原曲、属于大提琴的特殊风味，堪称其跨界经典之作。

“柏林爱乐十二把大提琴”发行的每张专辑都获得了非常高的肯定。他们成功地游走在跨界和古典的边缘，不让他们的音乐风格受到限制，从巴哈、文艺复兴的音乐到最新的哈利波特电影主题曲，乃至邀请柏林爱乐指挥赛门拉图爵士共同来唱饶舌歌，他们都能展现让人为之亮起会心一笑的演奏。新专辑中他们更大胆得引用了更多的古典音乐，拉开全片的音乐风格和层次，让对比显得更为强烈。改编自卡利西密神剧《耶夫塔》、门德尔颂神剧《伊莱贾》中的合唱段、以及德布西钢琴前奏曲中的《沉没的教堂》和威尔第四首圣乐小品中的《圣母颂》等，都让人耳目一新，即使是最神悉古典音乐曲目的爱乐者，也会为之眼前一亮。而平常不接触古典音乐的乐迷，则能从这些不受音乐风格限制的改编中，获得灵感和新音乐型态的冲击和感动。

“12把大提琴所创造的音乐，简而言之，就是精彩。”