“演音会”是一个新的演出概念：它似音乐会又非音乐会，似演唱会又非演唱会，似戏剧又非戏剧，它融合了以上所有的演出形式，用写意的手法、洗练的笔意勾画出一幅不一样的京剧音乐史诗。王珮瑜作为主创领衔京昆演音会《乱弹∙三月》亲自担当制作人，因此这注定是一场非常“瑜老板气质”的演出，它非常符合王珮瑜给自己的标签：温和改革、积极保守。 演音会秉持“绝不媚新、亦不迁旧”的想法，把乐器、人声、武打多种元素，传统的“唱念做打”以全新的概念呈现出来。王珮瑜谈及自己的创作初衷，“在京剧中，演员很强势，但在这次的演出中我希望将伴奏以演奏家的身份请上舞台，让演员和乐队平等对话。”、“今天所做的一切都是为了实现京剧艺术的当代化。”

　　王珮瑜

　　《乱弹三月》绝不媚“新”，亦不迁“旧”，它骨子里是保守的：它想要呈现的，是京剧音乐的变迁与发展，使用的所有乐器与人声，所有演奏和歌咏，都是纯正的传统中国的。但它的形式却是全新的：所有的独奏或合奏、演唱，既独立成篇，又形成对话和交流，在一个主题的贯穿中，构成一部有着完整时间轴的大型作品。主创们将传统京剧中“文武场”中的板鼓、京胡、二胡、三弦、阮、月琴、小锣、大锣、铙钹等传统乐器单独剥离呈现，再以戏曲舞台上永远的主角，无论生旦净丑，来为乐器(乐队)做意义的延伸、情感的诠释、思想的解读、色彩的丰富，以期完成一部主创们心中的京剧音乐史诗：从昆腔的形成到水磨腔的延衍，再到花雅之竞后京剧的逐渐完善，乃至于之后京剧的日臻成熟。

　　对这次别致、雅致又精致的演出，瑜老板如是说：

　　在《牧羊人》里，配器别具心思，周毅主奏的大三弦替代了京胡的主奏功能，不仅有大段solo模拟打击乐，也以扎实准确的伴奏托腔贯穿整个乐曲。

　　从一首《牧羊人》开始，到最后有了《乱弹三月》，瑜老板词浅意深：“这一首《牧羊人》，来自于我个人的提议，我常常觉得，每一个戏人，都像是一个孤独的苏武，心存汉社稷，旄落犹未还，历经难中难，心如铁石坚。”从《牧羊人》开始，又再衍生出来深深的喟叹：京剧舞台上的流光溢彩，总是在角儿身上，驻守舞台一角的乐队(乐手)，身上也有着不被照耀的寂寞与孤独。于是，细致感受的层层叠加，同道好友的灵感激发，催生了这次演音会。