荣获五次格莱美提名

将于2017年带来又一力作《边疆》

吴蛮将与世界音乐的大师们带领观众探索中国及中亚丰富的音乐传统

吴蛮的音乐风格由东方意象转调为西方惊奇，她特别为这次国内巡演创作设计的《边疆》巧妙结合了超越两千年的中华民族和中亚传统，将两者集聚一堂。两种文化意象在她的聪慧下相交融合，构筑出以东方气韵为经、西方情调为纬的蛮式琵琶美学。从小就受到中国传统文化熏陶的吴蛮，在研究琵琶的寻根过程中，去发现琵琶早期从中亚传入我国的音乐风格特征。她前往新疆维吾尔族及中亚地区，与中亚国家的传统音乐家合作，在回望传统的同时，更为中国古典和民间音乐注入现代元素，带出具有古典气息并展现中亚异国情调的古韵新境。

《边疆》的又一亮点，是与吴蛮同台演出的音乐大师，其中包括了塔吉克斯坦、柯尔克孜斯坦、意大利等来自丝绸之路的音乐大师们，他们都是当今国际上最炙手可热的音乐家。音乐会汇集了吴蛮极致典雅风范的琵琶，塔吉克气韵焕然的都塔尔（外形为梨形的中亚琴弦），吉尔吉斯活泼俏皮的库姆孜琴（吉尔吉斯，又译柯尔克孜语音译，即三弦琴，琴的形状类似哈萨克族的“冬不拉”），更有独特魅力的意大利手鼓大师倾情演绎。

吴蛮：琵琶  音乐会策划及主持人

SirojiddinJuraev塞瑞基丁居瑞夫(塔吉克斯坦）：都塔尔、萨塔尔

Andrea Piccioni安德烈匹克西尼（意大利）：手鼓

安德烈•皮奇奥尼Andrea Piccioni被公认为是世界最好的框型手鼓演奏家之一。此外，他还重新定义了意大利塔姆布雷罗一种意大利铃鼓）的演奏技巧及音乐风格。安德烈•皮奇奥尼的音乐风格跨越了爵士乐、世界音乐与早期音乐。

安德烈•皮奇奥尼

他通过极富个性、技巧娴熟又颇具表现力的方式，重新阐释了塔姆布雷罗和各类框架鼓的音乐语言。

斯洛吉丁•朱拉耶夫SirojiddinJuraev出生于塔吉克斯坦北部一个都塔尔演奏世家，其第一位乌斯塔德（伊斯兰教“大师”称号）是他的父亲。在那之后，斯洛吉丁•朱拉耶夫SirojiddinJuraev先后就读于苦盏音乐学院、苦盏大学，尔后又师从阿布杜瓦利•阿卜杜拉士多夫AbduvaliAbdurashidov乌斯塔德于杜尚别木卡姆音乐学院。斯洛吉丁•朱拉耶夫SirojiddinJuraev目前在杜尚别国家音乐学院任都塔尔教师，同时也是哈佛大学音乐学院富布莱特奖学金的获得者。

阿斯克•杰特金•乌卢鲁AskatJetigenuulu从小学习演奏吉尔吉斯的传统三弦琴库姆孜，先是参加由阿迦汗“音乐倡议”（AKMI）创建的以振兴和进一步发展吉尔吉斯传统音乐项目中，在农村与老艺人学习。后来，阿斯克搬到吉尔吉斯斯坦首都比什凯克，进入音乐学院。为了追求自己的道路不到一年后离开，成为一个专业的演奏者，作曲家及改编者。除了掌握独奏乐器和声乐的传统吉尔吉斯曲目，阿斯克还组合了原创的国际节目，为来自中亚有才华的年轻音乐家提供机会，接受来自北美和欧洲重要音乐家和当代音乐团体的指导，他的作品和改编展示了即和谐又新鲜以及令人兴奋的的传统和当代相交织的音乐语言。

媒体评论：

吴蛮是今天世界上最激动人心的演奏家之一。她对她的乐器，中国琵琶用智慧的方法扩大其观众范围。非常令人兴奋的是，她以一种令人印象深刻的艺术气质和专注的创作心态，来到我们的国家，为我们音乐会形式添加一种新的颜色和全新的概念。

——纽约卡内基音乐厅

吴蛮是将琵琶介绍到西方世界的最重要的艺术家。

——洛杉矶时报

吴蛮在活跃于当今乐坛上的音乐家当中, 是最具典雅气质的音乐家之一。她对交叉文化的音乐作品具有特殊的鉴赏力。 (她的才华)激发了菲利浦格拉斯(PHILIP GLASS)和陆-哈里森(LOU HARRISON)写出一些他们最好的音乐作品。在马友友的”丝绸之路计划”中吴蛮起著极重要的作用, 没有她“丝绸之路”就象一根退了色的丝带。

——洛杉矶时报著名乐评家马克-斯瓦德(Mark Swed)

吴蛮是属于极少数改变了其所演奏乐器历史的演奏家。

——波士顿环球报著名乐评家理查德-戴尔(RICHARD DYER)

吴蛮的演奏极具非凡的灵巧和敏锐。

——纽约时报著名乐评家阿伦•寇京(ALLAN KOZINN)

吴蛮惊人的大师级的技巧, 和激动人心的热情使她的演奏令人目眩。任何想要了解中国古典音乐奥妙的人都应当牢牢记住吴蛮的名字。她的音乐有为你的灵魂增添色彩的力量。

——英国民族音乐之根杂志的肯•杭特(KEN HUNT)

吴蛮是一位全方位的音乐家, 她把大师级完美的技巧与绝对的艺术脊髓和深邃的表现力相结合，成功的超越了琵琶(传统)的限制，创造出一场令人值得记忆的音乐会。

——欧洲亚洲音乐研究所《謦》杂志主编高文厚(FRANK KOUWENHOVEN)

编制

吴蛮 琵琶

塔吉克斯坦的Dutar大师