[艺术家介绍]

1．    克里斯蒂安·诺尔

美国音乐剧领域最多才多艺的女演员，获得了Ovation大奖的殊荣，与鼎鼎大名的普拉西多·多明戈和朱莉·安德鲁共同放声。

2．    黛比·格拉维特

百老汇最耀眼的一颗明星，是音乐剧领域举足轻重的托尼奖的获得者，曾与伯明翰交响乐团、慕尼黑爱乐等世界著名交响乐团在卡内基音乐厅、肯尼迪中心合作演出，并引起轰动。

3．    道·拉布雷奎

音乐剧界名声大噪备受欢迎的歌唱家，他在百老汇多部著名作品中担任主演，如Harold Prince制作的《歌剧魅影》，并与旧金山交响乐团、芝加哥交响乐团合作演出。

4．    兰德尔·克雷格·弗莱舍

作为扬斯敦交响乐团、哈德逊河谷爱乐乐团以及安克雷奇交响乐团的音乐总监及指挥，弗莱舍带领这三个乐团经历了一段引人注目的艺术上升时期，显示出其优异的乐团领导能力。

5．    郎朗

世界的郎朗、华人的骄傲，被称为继霍洛维兹和鲁宾斯坦之后世界钢琴界的又一位领军人物，是当今古典音乐最理想的诠释者和年轻人心中的偶像，被世界最著名的音乐殿堂——纽约卡内基音乐厅列入“年度伟大艺术家系列”。

6．    余隆

余隆是活跃于当今国际乐坛的最杰出的中国指挥家之一。现任中国爱乐乐团艺术总监和首席指挥、广州交响乐团音乐总监、上海交响乐团音乐总监和北京国际音乐节艺术总监。

7．    中国爱乐乐团

中国爱乐乐团是2000年在中国广播交响乐团基础上组建的国家级交响乐团，直属于中国广播电影电视总局。目前该团已跻身于亚洲最优秀的交响乐团之列。乐团在艺术总监余隆的带领下在国内外进行了广泛巡演，并与国内外众多优秀音乐家有过成功合作。
 

    [音乐会介绍]

“第三届夏季音乐周”将于8月24日在北京天坛祈年殿前拉开帷幕，这是一台融合百老汇经典音乐与著名钢琴家郎朗的爵士乐演绎的艺术盛宴。郎朗将在北京为此次夏季音乐周拉开序幕，这场演出中，郎朗将首次跨界与百老汇联袂，来自百老汇的经典音乐将与钢琴家郎朗的爵士乐演绎融为一体。对此郎朗也表示十分期待，“跨界并不是第一次，但是用钢琴演奏爵士乐还是第一次，相信会是一次有趣的体验。”开幕式演出，郎朗将与来自百老汇的四位音乐剧歌唱家，共同演绎十一部经典百老汇音乐剧的片段，还将与中国爱乐乐团合作格什温《蓝色狂想曲》。此次演出将有一部分门票收入还将用于公益捐助，资助一些濒临失传的民族音乐的传人。

纽约，这座现代化大都市，以其特有的繁华深深吸引着郎朗：那整齐严谨的街道布局、拔地而起的摩天大楼、充满活力的舞厅和爵土乐队，以及夜幕下流光溢彩、闪烁变幻的灯光……它们既与其绘画有着某种内在的相通，又洋溢着某种前所未有的新精神。8月24日，古老的天坛祈年殿，这场特别企划的音乐会将由余隆领衔的中国爱乐乐团，特邀钢琴家郎朗与百老汇三大爵士歌手，共同演绎纽约百老汇最知名的十一部名剧故事，十一首最受欢迎的名曲，以纽约风靡全球的爵士精神制作，是唯一将爵士与百老汇结合的精选。本场音乐会包含好莱坞电影和纽约百老汇歌舞剧中的经典歌曲，爵士乐、百老汇一直是全世界众多乐迷喜爱和向往的地方。而纽约，这个流行前端的国际城市，曾经是爵士乐的发展重镇，更是百老汇音乐剧的起源。百老汇音乐剧，其前身是黑脸人游艺表演、滑稽剧、歌舞杂剧等，后来在这些传统基础上创作出美国自己的轻歌剧，从二十世纪三十年代开始，结合戏剧、音乐、舞蹈的音乐舞台剧逐渐发展成了极富魅力的音乐形式，逐渐征服了世界各地许多音乐爱好者的心，可以毫不夸张的说，音乐剧是我们过去的二十世纪最璀璨的艺术瑰宝。《音乐之声》、《贝隆夫人》、《猫》等就是其中的佼佼者。也许不少人没听说过音乐剧这个名称，但提起“别为我哭泣，阿根廷”、“memory”等音乐剧著名选段，相信很多人都是耳熟能详的。

本次音乐周的开幕音乐会上，将会上演包括《美女与野兽》、《我能彻夜舞蹈》、《绿野仙踪》、《窈窕淑女》、《狮子王》、《西区故事》、《芝加哥》、《悲惨世界》、《妈妈咪呀》、《猫》、《歌剧魅影》在内的多部最广为人知的音乐剧中的著名片段，并由原人原声现场演唱。

其中，音乐剧《芝加哥》故事素材源自1927年发生在芝加哥的真实犯罪事件，该事件曾于1928年、1942年两次搬上银幕。1996年，由约翰·坎德尔（JohnKander）作曲，弗雷德·艾伯（FredEbb）作词改编成音乐剧。同年，音乐剧《芝加哥》开始在百老汇演出，大获成功，其主要歌曲《爵士春秋》被改编为五种语言发行全世界。目前，《芝加哥》与《悲惨世界》、《歌剧院的幽灵》、《美女与野兽》等同为仍然还在百老汇演出并且连续巡演时间最长的音乐剧之一。《芝加哥》问世以来，以其高超的艺术质量、精美的制作和表演获得了托尼奖、格莱美、奥利弗和赫尔普曼奖等超过50项的重要奖项。其中根据它拍成的同名电影则获得13项奥斯卡提名并最终获得包括最佳影片在内的6项大奖。

另外一部音乐剧《猫》在美国百老汇和伦敦西区的演出，分别始于1981年和1982年，整个演出季跨越了前后20年，演出场次、观众人数、票房价值都创造了娱乐文化历史上的最高记录，有数字显示，《猫》剧在百老汇的演出创造了单天单场次119万美圆的最高记录，《猫》在全球的演出收入已经超过了20亿美圆至多。作为英国输出的最好的音乐剧，在英国每年音乐剧收入的60亿英镑中，仅《猫》一个剧的收入就可以站到将近10个百分点，当然，这里不仅仅是演出的各种版税收入，还有与演出相关的各种相关产品的收入。目前，《猫》剧已经被翻译成14种不同的语言，在全球200多个城市演出，观众人数超过6500万人。

而音乐会下半场，享誉世界的著名华人钢琴家郎朗首次跨界演绎爵士乐，郎朗一展其多元音乐才华，演奏美国二十世纪作曲家格什温的代表作——为钢琴和管弦乐队而写的单乐章协奏曲——《蓝色狂想曲》。黑人布鲁斯音乐的调式及和声因素、爵士音乐的强烈的切分节奏和滑音效果，赋予这部构思独特的作品与众不同的色彩。

    音乐会的返场曲目，将是百老汇音乐剧独唱家们与郎朗联袂演出格什温的另一歌曲代笔作——《我有节奏》（I GOT RHYTHM）。古典与百老汇音乐剧艺术家们的激情碰撞，不可复制的饕餮演出。乔治·格什温（GeorgeGershwin,1898－1937），美国著名作曲家，写过大量的流行歌曲和数十部歌舞表演、音乐剧，是百老汇舞台和好莱坞的名作曲家。1924年为保尔·怀特曼的爵士音乐会写了《蓝色狂想曲》获得巨大成功，影响了美国和其他国家的作曲家在作品中运用爵士的手法。接着，创作了管弦乐曲《一个美国人在巴黎》、《第二狂想曲》、《古巴序曲》，并以描写黑人生活的歌剧《波姬与贝丝》达到创作的顶点。格什温的卓越贡献是把德彪西和拉赫马尼诺夫的风格与美国的爵士乐风格结合了起来，虽缺乏熟练的写作技巧，却是个了不起的旋律天才。

爵士乐的魅力是永无止尽的，动听的歌声也是永垂不朽的。就让这台精选名曲音乐夜带你重回时光隧道，再次聆听百老汇当时的悸动吧。顶级艺术家与传世经典之作将在充满古朴神韵的中国皇家建筑群内相遇，碰撞出经典的艺术火花，它将与奥迪品牌不断进取的尊贵气质交相辉映，为在场观众带来无与伦比的艺术体验。郎朗天坛20年来首场音乐会，散发的是激情，留下的是期待：2010年，郎朗将继续演绎他的精彩。

钢琴王子郎朗――媒体评价

世界古典音乐新一代领军人物，被誉为 “当今世界最年轻的钢琴大师”、一位“将改变世界的年轻人”、一部“钢琴的发电机”，《纽约时报》称郎朗为“古典音乐界中最闪亮的明星”，美国《人物》杂志评他为“最具魅力的男士”，德国《世界报》称他为“当今世界最成功的钢琴家”，他是“中国腾飞的符号”，“世界的郎朗，华人的骄傲”。

他是第一位与维也纳爱乐、柏林爱乐、美国五大交响乐团等所有一流乐团长期合作、并在全世界所有著名音乐厅举办个人独奏会的中国钢琴家;第一位在美国白宫举办专场独奏会的中国钢琴家，并被美国总统当场称赞为“世界和平的使者”。第一位被英国皇室直接邀请参加纪念已故英国女皇音乐会，并演奏特别创作的《献给女皇》钢琴协奏曲。

曾在2008年第二十九届北京奥运会开幕式上上演长达八分钟的独奏，一曲《星光》擦亮了全世界四十二亿电视观众的眼睛。不仅如此，在2008年北京奥运会倒计时一周年天安门庆祝仪式上，郎朗演奏钢琴协奏曲《黄河》。2007年香港回归十周年庆典晚会上郎朗压轴演出，受到胡锦涛主席的高度赞赏。中国2010年上海世界博览会开幕式、2008年诺贝尔颁奖音乐会、2008年格莱美颁奖仪式、2007年上海特奥会开幕式、2006年世界杯足球赛开幕音乐会上，都留下了郎朗激情澎湃的声音。年仅27岁的他，已成为继霍洛维兹和鲁宾斯坦之后世界钢琴界的又一位领军人物。郎朗的音乐才华以及热情奔放的性情相得益彰，使他成为古典音乐最理想的诠释者和年轻人心中的偶像。 伟大的华人音乐家，他带给世界中国的声音。