北京音乐厅•星期音乐讲堂 (第二期)
6月12日 星期日 10:00
音乐美术课-音乐的颜色 (英语讲学)
主讲:Stacey Shine
越来越多的年轻家长尝试用各种方式激发孩子的想象力,在这个个性当道的时代里,千篇一律的模式化思维早已被摒弃,而这些小新新人类们更是以让人意想不到的速度去吸收着高度发达的外界信息。如何有意识引导孩子们在艺术上的概念,譬如:功能、创作、反射、激励、表达等,作为北京乐成国际学校的一名艺术课老师Stacey Shine 坚信“永远不要低估孩子们的学习能力”。
Stacey拥有着丰富的人生经历,她在获得悉尼大学教育心理学硕士学位的墨尔本大学特殊心理学研究生证书和小学教育资格证书后,在澳大利亚从事教师生涯10年,花了大部分的时间去研究学生们在面临社会和情感挑战方面问题,其教学生涯的一大亮点是她曾在南部自闭症学校教过那些患有自闭症的孩子们。 2008年,Stacey 安家在北京。作为一名艺术家,Stacey的创作灵感来自于艺术和音乐领域的相结合。探戈,萨尔萨,摇摆舞等任何和舞蹈有关的东西都对她的创作有着巨大的影响。
6月26日 星期日10:00
发现自己最美的声音-朗诵与主持的发声技巧
主讲:王宇红
我们无时无刻不在使用自己的声音,无论是沟通还是演讲,声音的传递是最直接的思维交换方式。一个饱满圆润的声音,一段逻辑合理、主题明了的发言都将提升你的形象和附加值。所以你需要得到一个真正专业的指导,教你科学发声、在各种交流的场合迅速组织语言。中国传媒大学播音主持艺术学院副教授,硕士研究生导师,国家级普通话测试员,教育部“新世纪优秀人才支持计划”入选人,北京大学哲学系访问学者,云南卫视《新看点》主播新鲜看节目主编,在读博士王宇红教授将为你开启一扇找寻自己最美声音的大门,教授与现场示范相结合的方式,一定让你重拾信心,告别沟通的烦恼。
王宇红:
中国传媒大学播音主持艺术学院副教授,硕士研究生导师,国家级普通话测试员,教育部“新世纪优秀人才支持计划”入选人北京大学哲学系访问学者,云南卫视《新看点》主播新鲜看节目主编,在读博士。
主要研究方向为广播电视语言传播研究、媒介与性别研究、节目主持艺术研究。曾在报纸和广播电视的各级、各类杂志上发表人物访谈及研究文章近20万字,出版专着《朗读技巧》、《幽默与节目主持人的语言艺术》、《汉语通用语史研究》(合着)、《电视节目主持人的综合素质研究》(合着)等。
1999年,荣获“中央三台优秀奖教金”。论文多次获中国广播电视学会播音学研究会优秀论文奖。《朗读技巧》获国家广播电影电视总局高校优秀科研成果奖。在李钢教授指导下主持的中国传媒大学“211二期”工程十五规划科研项目“普通话水平测试计算机评测系统研究”子项目 “汉语通用语史论”的研究和课件工作,获中国传媒大学优秀科研成果奖(文科项目类)一等奖。参与吴郁教授主持的国家社会科学基金项目“电视节目主持人的综合素质研究”,项目成果《电视节目主持人的综合素质研究》一书获第六届全国广播电视学术著作二等奖。
代表论文有:《幽默的理解:信息传递模式下的言语交际------兼谈研究节目主持人幽默语言问题的多种角度》,《媒体语言大家谈》,中国经济出版社出版,2004年8月。《字正腔圆的审美意蕴和美学价值》,北京大学学报(哲学社会科学国内访问学者、进修教师专刊),2010年12月。
7月10日 星期日10:00
考考你的眼睛和耳朵-基础音乐能力培养
主讲:郝卓亚
视唱练耳是所有学习乐器的学生必须要掌握的一项技能,它不仅是各类考级、艺术院校考试的必考科目,对于学生更好的把握音乐作品的和声编配和作曲家的音乐语言也有着相当的裨益。本堂讲座由中央音乐学院视唱练耳教研室主任,郝卓亚教授为我们分享视唱练耳的基础音乐能力培养,用“看”和“听”的方式去分析看似抽象的音程及试唱小品,教大家用更合理的方法去锻炼视唱的精准度和听觉的辨析度。
郝卓亚,2000年毕业于中央音乐学院作曲系视唱练耳专业。同年留任中央音乐学院附中教授视唱练耳课程。2002年赴法国爱克斯普罗旺斯音乐学院、巴黎凡尔赛国立音乐学院、巴黎高师音乐学院 3所学校学习深造。并于2005年学成归国留任中央音乐学院大学部。
成为中央音乐学院第一位以视唱练耳为专业出国留学并回国继续从事本专业的教学工作者。回国后致力推动视唱练耳专业教学活动,陆续参与举办五届国际视唱练耳教学论坛。参与编写出版《精品视唱教程》;《节奏与读谱训练教程》;中央音乐学院考级教材《音乐基础知识-乐理视唱练耳分册》;中国音协社会音乐水平考级教材《全国音乐听力考级教程》 等多本教材。
7月16日星期日10:00
走近古琴,享受精彩人生
主讲:赵家珍
古琴示范:时寒冰
历史的云卷缥缈轻曼,仿佛时光倒流到2500年前,孔子驻足幽谷赏兰,抚琴而咏君子之歌。古琴是中国古代文化中最为重要的礼器之一。传伏羲氏制古琴,神农氏作曲,初为五弦,周文王、武王各增设一弦,成为七弦,遂成定式。就在泠泠七弦之上,凝聚着比其他传统文化精淬更为深厚的思想积淀与人文内涵:“御邪癖,防心淫,以修身理性,反其天真也。”古琴的“和静清远”,在东方审美情趣中被赋予一种理想化的人格快照,君子入室,必左琴右书,琴之德,便是中正持身之德,琴之道,便是动静相彰之道,琴之理,便是收放由心之理。 现代社会,纷繁驳杂,五色令人目盲,五音令人耳聋;尤其精英人士,职场男女,不懈于内,忘身于外,心焦神虑难以自遣。
今享誉中外的中国当代著名古琴演奏家、教育家赵家珍教授,秉持以琴为乐,以琴为媒,以琴入道,以琴交友之意旨举办古琴讲座,为喜爱古琴和中国传统文化的观众朋友们答疑解惑。让我们走进古琴享受精彩人生。
赵家珍简介:
中国当代杰出古琴演奏家、教育家、中央音乐学院教授,硕士生导师,中国琴会副会长,国家职业技能鉴定专家委员会民族乐器专业委员会委员、专家评委。
她启蒙于龚一先生,师承于古琴大师吴景略先生,并得到张子谦、吴文光诸师的精心指教。她的古琴艺术博采诸家之长,融汇贯通,成果斐然。她的演奏撼人思魂,极富光彩,发音讲求圆润质透,力度柔中带刚,勾索拨弦自成大家。她借鉴中国古典山水墨画的技法,注意琴音之间的点面结合,既有单音力透琴背的妙作,更有气定神闲开阔高远的意境和力拔河山之大气。对乐曲的演绎出新意于法度之中,集虞山吴(景略)派的自然之趣和广陵张(子谦)派的豪放洒脱于一身,并已逐渐形成自己的艺术风格和特点。在教学工作当中,对学生言传身教,呕心沥血,历年来所教授的学生亦在各项古琴大赛中获得大奖。
曾为多部电影电视剧录制古琴音乐,代表作品有“笑傲江湖”、“三国演义”等。2007年应国际导演吴宇森之邀为电影“赤壁”出任古琴艺术指导并录制古琴音乐。
多年来曾出访美国、德国、意大利、荷兰、丹麦、瑞士、瑞典、法国、澳大利亚、加拿大、奥地利、日本、印度、新加坡、台湾、香港、澳门等国家和地区,举办古琴独奏音乐会和古琴讲座。被《纽约时报》誉为“世界一流的演奏家”。
出版个人古琴专辑《琴-赵家珍》、《琴思》、《琴逸》、《琴想》、《风入松》、《琴箫佛曲》、《赵家珍古琴音乐精粹》、《古琴名家-赵家珍》、《古琴大师赵家珍-诗之古韵》等。
2011年个人古琴独奏专辑《琴-赵家珍》获第十届美国独立音乐大奖—世界音乐最佳专辑奖。
7月17日 星期日10:00
桑博士教你如何激发宝宝的音乐灵感
主讲:桑海波
桑海波博士,中国音乐学院教授、研究生导师。中国音乐学院附属艺术幼儿园总院长,闻名世界的桑博士教育模式创建人。著有《我的音乐教育观》、《中国传统音乐概论》《中国传统音乐基础》《中国民族乐器与器乐文化》《清“军乐稿”译注》等学术专著和数十篇学术论文,国家级重点课题承担者,并多次获得国家级教学成果奖,多次受邀到国内多所大学以及美国、日本、俄罗斯等国家讲学,受到热烈欢迎。本场讲座中,桑博士会与各位家长和孩子分享他多年从事幼儿音乐教育工作中的经验和事例,以及音乐与智力的关系、幼儿学习音乐的目的、幼儿如何学音乐才能达到学习目的等话题。
讲座提纲:
1、音乐与智力的关系
2、幼儿学音乐的目的
3、幼儿如何学音乐才能达到学习目的
7月24日 星期日10:00
走进莫扎特的歌剧世界——从《费加罗的婚礼》到《魔笛》(英语讲学)
主讲:Linus Lerner 博士(美)
Linus Lerner博士是美国南亚利桑纳州交响乐团,南亚利桑纳歌剧院,Reveille合唱团的艺术总监。他还是Ozarks歌剧院,佛罗里达州首府塔拉哈西市交响乐团,和亚利桑那大学爱乐乐团的常任艺术副总监。作为巴西德国后裔的美国指挥Linus Lerner博士有着丰富的指挥经验和多次获得国际大奖的经历。他是一位全能的音乐家,不仅在指挥领域中,他对艺术超凡的灵感更体现在对歌剧的钻研。
歌剧诞生于17世纪的意大利,是一门将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合性艺术。歌剧是莫扎特最喜爱的创作领域,他创作了《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《女人心》、《魔笛》等多部歌剧,其清新风趣的音乐风格对西方歌剧的发展有着深远的影响。Linus Lerner博士将带领您走进莫扎特的歌剧世界,领略西方歌剧艺术独特的魅力。全英文讲授的西方歌剧艺术,一定会让您受益匪浅。
作为巴西德国后裔的美国指挥Linus Lerner博士指挥过巴西,美国,保加利亚,捷克共和国,西班牙和墨西哥多地的交响乐团,歌剧,合唱团。Linus Lerner博士现在是美国南亚利桑纳州交响乐团,南亚利桑纳歌剧院,Reveille合唱团的艺术总监。他还是Ozarks歌剧院,佛罗里达州首府塔拉哈西市交响乐团,和亚利桑那大学爱乐乐团的常任艺术副总监。和Linus Lerner博士合作过的乐团及歌剧院有:Orchestra Nacional de Valles,The Symphony and Chamber Orchestra of Porto Alegre,The International Opera Workshop,The Solistas Ensamble del Instituto Nacional de Bellas Artes,Brooklyn Opera Company,The University of Colorado Opera at Boulder以及Arizona Opera。他指挥亚利桑纳交响乐团在途胜市举办过无数次成功的音乐会,并且在2002年带领乐团在墨西哥巡演。Linus Lerner博士曾经还担任过佛罗里达州交响乐团的副指挥,在此期间在美国首演了歌剧Opera Procedura Penale。他在多个国际比赛中取得过重要奖项包括:Neyde Thomas International Voice Competition,The Porto Alegre Symphony Orchestra Voice Competition和The Miami University Concerto Competition。
Linus Lerner博士在亚利桑纳大学音乐学院完成了他的指挥博士学位。从佛罗里达州立大学音乐学院取得了他的指挥硕士学位,从辛辛那提音乐学院取得了他的声乐硕士学位。早年他毕业于巴西的联邦大学音乐学院。
7月31日 星期日10:00
音乐天才养成记
主讲:蒋文乔 王温迪 曹臣 谢扬 张子翰 沈子轩及家长
这是一堂由优秀琴童和家长共同来展示的课程,这些孩子是在钢琴、大提琴、小提琴领域中崭露头角的小明星,他们有着和其他孩子一样的天真活泼、却也拥有令人羡慕的音乐天赋。钢琴独奏 蒋文乔,九岁以第一名的成绩考入中央音乐学院附小,2010年她以全额奖学金进入曼哈顿音乐学院;小提琴独奏 王温迪 2008年以第一名的成绩考入中央音乐学院附小,同年在“CCTV钢琴小提琴大赛”中获得小提琴青少年组第三名;大提琴独奏 曹臣 2005年考入中央音乐学院附小,同年获得北京第一届“爱琴杯”全国大提琴比赛少儿组一等奖。小提琴独奏 谢扬中央音乐学院附中学生 “中国少年儿童莫扎特小提琴作品演奏比赛”获儿童组金奖。小提琴二重奏张子翰 沈子轩 2010年第三届金色北京少年小提琴艺术节8岁组独奏金星奖第一名,重奏组金星奖第一名。
在这堂讲座中,我们能够一同领略他们精彩的现场表演,并且能够和他们的家长一同交流教育孩子的经验。“天才”的养成需要多方面的因素,那么他们为何如此优秀?就让我们带着好奇一起来揭开这个谜底吧。
1.钢琴独奏 蒋文乔
1979年出生在音乐世家,四岁随钢琴家洪育慧开始学习钢琴,五岁开始登台,六岁获得“希望杯”北京钢琴比赛第一名,八岁获得全国“海伦杯”钢琴大赛特等奖,九岁以第一名的成绩考入中央音乐学院附小,师从注明钢琴家吴迎教授,2008年获得全国“星海杯”钢琴比赛第二名,2009年获得“施坦威”青少年钢琴比赛华北赛区第一名。2010年,她以全额奖学金进入曼哈顿音乐学院,师从著名钢琴教授Dr.Solomon Mikowsky.
2. 小提琴独奏 王温迪
1998年生于大庆市,自幼学习钢琴,小提琴。
2008年以第一名的成绩考入中央音乐学院附小,师从注明小提琴演奏家张提教授。
2008年在“CCTV钢琴小提琴大赛”上获得小提琴青少年组第三名。2009年在“文华艺术院校奖第九届全国青少年小提琴比赛”中获奖。2010年受香港伙伴教育基金会邀请在伊丽莎白体育馆参加公益演出获得极高评价。
3.大提琴独奏 曹臣
1995年生于音乐世家,6岁开始学习钢琴,7岁开始学习大提琴,师从李毅教授,2005年考入中央音乐学院附小,师从娜木拉教授,后师从俞明青教授。2005获得北京第一届“爱琴杯”全国大提琴比赛少儿组一等奖。
4.谢扬,男,15岁。
出生于广东汕头市一个音乐世家,四岁随母亲学小提琴,五岁登台。2006年四月以第三名的成绩考入中央音乐学院附小四年级。同年八月参加首届中国作品演奏比赛获儿童组一等奖,十月参加中国少年儿童莫扎特小提琴作品演奏比赛获儿童组金奖,2007年录制了第三套全国小提琴演奏考级作品集(人民音乐出版社出版)第九集的几首协奏曲全国发行。谢扬在附小读书的六个学期里专业成绩和文化课成绩连续优秀,免考保送中央音乐学院附中。并多次参加为孤儿院和四川灾区的义演。多次在国家大剧院经典艺术讲堂担任独奏。
演出的曲目是:维尼亚夫斯基的主题与变奏曲
5.张子翰 沈子轩,双胞胎,9岁。
曾获2009年中国少年小提琴独奏展演7岁组金星奖。2009年第二届金色北京少年小提琴艺术节7岁组金星奖。2009年北京中小学生艺术节一等奖。2010年第三届金色北京少年小提琴艺术节8岁组独奏金星奖第一名,重奏组金星奖第一名。
演出曲目,小提琴二重奏:亨德尔-哈威尔森《帕萨卡里亚》。
8月7日 星期日10:00
世界经典电影音乐赏析(之二)
不朽的埃尼奥•莫里康内
主讲:杨大林、杨东夫妇
埃尼奥•莫里康内1928年出生于罗马,今年已83岁,是当今世界硕果仅存的真正的天才音乐家。迄今为止,莫里康内为各国电影谱写的作品超过400部且部部精彩,是世界电影乐坛公认的绝无仅有的楷模和超大师级人物。2008年5月23日,莫里康内率团首次踏上中国大陆,在北京人民大会堂举办了《电影往事》音乐会,成为我国电影和音乐爱好者至今难以忘怀的一大盛事。
莫里康尼与他创作生涯中最重要的搭档——意大利导演赛尔吉奥•莱昂内于上世纪60年代开始合作,共同在意大利电影史和世界电影史上写下了熠熠发光的一页。影迷和评论界谈到莱昂内的“赏金三部曲”和“往事三部曲”,总会不约而同地谈到其中音乐,这在世界影坛也是少有的现象。莱昂内最让人魂牵梦萦的经典之作——1968年的意美合拍片《西部往事》,其中那音色凄厉的口琴和幽默调侃的班卓琴,特别是日后贯穿“往事三部曲”,牵动着人类共有的怀旧情结、飘越无限时空的那一曲女高音无言哼唱,在世界电影界更是有口皆碑,成为莫里康尼作品中令人永远神往的经典旋律。上世纪80年代末,莫里康内开始与意大利另一位天才影人朱塞佩•托纳脱雷合作,不少电影爱好者耳熟能详的《天堂影院》和《海上钢琴师》等,其中配乐就是莫里康内这一时期的作品。而看完一部电影对它的音乐无法忘怀以至于发展成酷爱,同样又成为世界各国电影观众中普遍存在的现象。
杨大林
生于北京。电影音乐研究、评论人。
从事“音乐在电影中”,“音乐与电影的关系”等课题研究多年。长期在各种报刊杂志发表论文、评论及赏析文章。策划并指导上百场大型电影音乐视听交响音乐会在全国的巡演;曾在北京音乐广播策划并制作近十年电影音乐赏析栏目《银海乐波》;曾策划制作了央视音乐频道的电影音乐欣赏栏目《影视留声机》;每年在社会、机关团体及校园作相关电影音乐主题讲座。
杨东
生于广西。电影音乐研究、评论人,抒情女高音。
音乐教育专业毕业。从事电视节目主持、播音多年,于1999年参与杨大林电影音乐研究工作,并共同策划和制作大型电影音乐视听交响音乐会。曾参与策划了央视音乐频道电影音乐欣赏栏目《影视留声机》;与杨大林一起制作在北京音乐台的电影音乐赏析栏目《银海乐波》,并参与每年在社会、机关团体及校园所作的电影音乐主题讲座。
8月14日 星期日10:00
宫崎骏动画片音乐对古典音乐的借鉴与创新
主讲:代博
宫崎骏日本著名动画片导演,他在全球动画界具有无可替代的地位,迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”,更是获奖无数。相信喜欢宫崎骏动画的观众更会对其中的配乐难以忘怀,我们邀请到国内青年作曲家、钢琴演奏家代博先生为我们讲述宫崎骏动画片音乐与动画电影的配合及对古典音乐的借鉴与创新两个方面的内容。讲座中将具体以《千与千寻》、《天空之城》、《哈尔的移动城堡》等宫崎骏动画名片为例,还将通过肖邦、拉威尔、普罗科菲耶夫等古典音乐大师的作品,揭示宫崎骏动画片音乐的艺术渊源。讲座还将举迪斯尼动画片音乐为例来分析日本作曲家是如何对其借鉴并加以创新的。
代博,1988年出生。自幼因病致盲。2001年以顽强的毅力和超常的音乐天赋以第一名的成绩考入中央音乐学院附中,师从杜咏学习作曲。2005年被推荐提前两年考入大学,师从著名作曲家叶小纲教授。2010年以第一名成绩保送读研。他的艺术创作并未因身体的不便而有任何缺失,反而让他拥有对音乐非同寻常的感知能力,他创作和编配的作品屡获殊荣,而我们更加敬佩他面对困难和挑战的积极乐观。相信他的故事、对人生、对音乐的感悟一定能激励很多人继续前行。
2004年获国际夏令营 “未来之星”音乐大赛器乐独奏第一名。2005年获中央音乐学院首届“学院杯”钢琴共同课比赛第一名。同年12月6日于人民大会堂演奏受到胡锦焘等国家领导人的接见和鼓励。2005年与著名小提琴家柴亮教授应中央电视台邀请录制了贝多芬《克莱采奏鸣曲》及其它经典曲目,CCTV音乐频道"星光舞台"多次重播;数次与中央音乐学院及国内外著名演奏家进行室内乐演出。其钢琴三重奏组合获2010北京室内乐比赛第一名, 近年代博与北京音乐厅合作为音乐会创作室内乐及编配交响乐队作品,已在国内外演出百余场。代博为著名歌唱家腾格尔编配专辑《天与地》、为柴亮先生编配的专辑《天路》均获得2007年度“十大发烧”唱片奖。2007年底代博组织编配《天空之城》交响视听音乐会,现已成功在全国各大城市演出数百场。并与著名音乐家及中国爱乐乐团、中国歌剧舞剧院交响乐团、中国广播电影乐团等合作录制出版了八张CD,其部分乐谱已由人民音乐出版社出版发行。
2008年代博现代作品《空谷幽兰》获“帕拉天奴杯”小提琴作曲比赛二等奖,《沙之书》获优秀奖;2009年全国首届“金杯”手风琴新作品创作征集比赛中,其作品《醉京风》获独奏组一等奖,并被选为“2010中国哈尔滨之夏国际手风琴比赛“演奏家组”规定曲目,首届211工程委约作品《暴雨将至》获重奏室内乐作品组一等奖。2010年获北京现代音乐节"青年作曲家推广计划"奖。 2006年7月成功为 “第十二届北京市运动会”开幕式创作会歌。2008年中央电视台特邀为国庆庆典晚会《盛世颂歌》交响音乐会配器。2009年应邀为德国广播交响乐团创编返场曲,成功在国家大剧院首演。2010年应邀为温家宝总理的诗《仰望星空》配器。2011年应北京理工大学委约成功地为曾庆红诗创作歌曲。近年代博参与创作了五部电视剧及舞剧音乐。
8月21日 星期日10:00
美国顶尖艺术院校招考公开课
主讲:五大音乐学院
每年的10月中下旬在美国举办的“美国音乐学院联盟招生考试”是全世界学习乐器的学生多年努力的目标,对于广大的考生来说,能够在这次考试中获得好成绩,就决定了未来的艺术发展起点。为了能够让中国的考生能够提前领略世界级音乐学院的大师风采以及考试方法,由美国奥柏林音乐学院和北京音乐厅共同发起的“美国音乐学院联盟钢琴、小提琴艺术节”将于2011年8月在北京音乐厅隆重举行。本次音乐节将特别邀请来自美国5所国际知名音乐学府的钢琴、小提琴专家教授来华讲学。这些院校包括:奥伯林音乐学院(Oberlin Conservatory)、伊斯曼音乐学院(Eastman School of Music)、曼哈顿音乐学院(Manhattan School of Music)、波士顿大学音乐学院(Boston University School of Music)、伊萨卡音乐学院(Ithaca College School of Music)。本堂讲座特邀来自知名艺术学院的教授为各位观众分享考试中的诀窍和乐器演奏的技巧,这次难得的机会一定会对你的备考过程起到积极的推动作用。
2011艺术节老师简介
米兰•维泰克,美国欧柏林音乐学院小提琴教授。
获奖与殊荣:1999年,由于他在音乐文化方面做出的杰出贡献,被丹麦皇室授予丹嫩布罗格第一爵士爵位。
比赛评委:
卡尔•尼尔森国际小提琴比赛(丹麦)
罗德夫•里皮泽国际小提琴比赛(意大利)
斯韦林克小提琴比赛(荷兰)
勃拉姆斯国际小提琴比赛
演出:常以独奏或室内乐演奏形式演出,代表作品有捷克九重奏、伯牙三重奏、捷克弦乐四重奏等。
专业背景:
1974-2001年,任丹麦哥本哈根皇家音乐学院小提琴教授。
1992-2001年,任教于瑞典哥特堡大学音乐学院。
1972-1974年,任加拿大麦克马斯特大学小提琴副教授。
皇家私立室内管弦乐团创始人之一;丹麦小型弦乐交响乐团、瑞典卡梅拉塔•罗马纳室内管弦乐团前任艺术总监。
罗伯特•香侬 美国奥柏林音乐学院指挥家、键盘研究部专家、钢琴教授。
1972年,美国奥柏林学院音乐学士学位。
1972年,美国奥柏林学院文学学士学位。
1973年,美国朱莉亚音乐学院文学硕士学位。
师从克劳斯•戈策、阿瑟•丹恩、杰克•拉当斯基、安妮亚•多夫曼、多萝西•陶伯曼和弗拉迪米尔•阿什肯纳吉。
得奖与殊荣:
1974年,在美国国家艺术协会举办的纽约试演中一举获胜;1976年,参加钢琴教师代表大会比赛;1980年,成为洛克菲勒国际美国音乐比赛的获胜者二重奏成员;1985年,获得国家基金会授予的独奏音乐会演奏艺术家基金;1986年,获得国家基金会授予的艺术财团委员会基金;1979-1990年,美国大蒂顿山音乐节参与者。
演出:
1983年,在国际现代音乐协会的赞助下举办了首场独奏音乐会;他的独奏音乐会、小组音乐会、大师课,所到之处遍及美国、欧洲、南美洲和亚洲。专业背景:
专业音乐院校教师、多萝西•陶布曼钢琴艺术研究院研究员、青年键盘艺术家协会会员。
唱片:
为新世界唱片公司和桥唱片公司录制唱片。
查理斯•迪马拉斯
美国伊萨卡大学音乐学院钢琴系副教授、钢琴协奏演奏研究专家。
希腊音乐家、钢琴家、指挥查理斯•迪马拉斯,越来越被大众认为是于他同时代的艺术家中具特色和最多元化的音乐人才。以多种多样的活动著称,如独奏音乐会、声乐的或器乐的室内乐合作者、管弦乐队独奏家、交响乐和歌剧音乐指挥,他也同样的在家里演出巴赫、莫扎特、贝多芬的作品,就如同在世界首演中演奏全新的作品一样。全球的评论家不止一次地赞扬他的艺术技巧和精良的乐感,他激昂的舞台演奏使得全世界观众都为之兴奋。另一方面,迪马拉斯博士也在为培养新一代的音乐家而持续尽心尽力地工作着。1999年,他开始担任伊萨卡学院的音乐教师,现在,他是该校的钢琴副教授和协奏曲教研室研究员。另外,近年来,他多次参与令人垂涎的国际夏日音乐项目,如在奥地利萨尔茨保举行的迈阿密大学的夏日声乐企划、荷兰夏日音乐会、与歌剧院协会及大都会歌剧院著名女高音约翰娜•迈耶在美国南达科他州斯皮尔菲什的合作。
查理斯•迪马拉斯在美国曼哈顿音乐学院获得钢琴表演博士学位,当时师从索罗门•米科夫斯基博士;在纽约朱莉亚音乐学院获得钢琴表演硕士学位,和亚历山大•S•奥纳西斯奖学金,但是师从乔奇•桑多尔;在伦敦皇家音乐学院获得皇家音乐学院文凭,当时师从艾伦•罗兰兹;在希腊音乐学院时获得由文化部颁发的钢琴独奏表演艺术家的证书,当时师从亚尼斯•琼克等等。另外,他还在雅典大学修习了高等德语和文学研究课程。
2006-2007年,迪马拉斯在伊萨卡学院的第一次公休假期间,完成并获得了巴德学院的管弦乐指挥法博士学位,当时师从哈罗德•法伯曼。自此,他成为大西洋两岸的客席指挥,指挥圣彼德堡爱乐室内乐团和希腊国家剧院的交响管弦乐团。
他的演出多到数不胜数,遍布世界各地,广受好评。
苏珊•沃特伯里,美国伊萨卡大学音乐学院小提琴副教授。
伊萨卡大学音乐学院座落于美国纽约市,苏珊•沃特伯里是该院的小提琴及室内乐副教授。
她是一名活跃的音乐教师和表演艺术家。她定期举办独奏音乐会、协奏曲音乐会、新音乐会等一系列音乐会,在本地、本国、或是国际上巡演。沃特伯里的主要几位老师是:美国伊斯曼音乐学院的维勒斯坦、美国阿斯本音乐节的简斯•埃勒曼、美国俄亥俄州立大学的迈克尔•大卫斯、美国辛辛那提大学音乐学院的沃尔特•莱文。在室内乐方面,沃特伯里跟很多地方的个人和乐团合作过,如英国克里夫兰、日本东京、英国埃莫森、意大利著名的小提琴制造家族瓜奈里家族、朱莉亚音乐学院弦乐四重奏组等。
沃特伯里是卡瓦尼弦乐四重奏组的创始人之一,并任职11年之久,同时在任职于克里夫兰音乐学院四重奏组。作为卡瓦尼弦乐四重奏组的一员,沃特伯里女士定期在国内和海外的音乐会、艺术节中演出和教学。卡瓦尼弦乐四重奏组获得了不少奖项,如在1989年沃尔特•W•南伯格室内音乐节、克里夫兰弦乐四重奏、卡梅尔室内乐比赛中均获得一等奖。1995-2000年,她在孟菲斯大学担任小提琴副教授一职,和加斯•内维尔音乐中心的进驻艺术家。
作为一个新音乐的爱好者,沃特伯里与很多作曲家合作过。在近几年的夏季,她演出并授课于大型弦乐四重奏项目,包括涅茨曼玛琳巴音乐节、意大利亚德里亚室内乐艺术节、西班牙迪亚国际音乐节、加拿大塔卡莫艺术节、美国佛蒙特州本宁顿音乐研讨会,和美国弗吉尼亚州加斯•内维尔音乐中心。
波阿斯•莎伦,美国波士顿大学音乐学院钢琴教授、钢琴系主任。
在比利时布鲁塞尔师从史蒂芬•阿斯肯纳瑟;在比利时皇家音乐学院获得最高荣誉学士学位;在美国得克萨斯大学获得音乐学士学位;波士顿大学钢琴表演硕士学位。
波阿斯•莎伦是波士顿大学的钢琴系教授和主任,也是波士顿大学坦格尔伍德研究院的青年钢琴艺术家项目的负责人。
在此之前,他是美国杜克大学的进驻钢琴艺术家,佛罗里达大学钢琴系教授。他是各项比赛中常见的评委,如布拉格鲁道夫•弗库什尼国际钢琴比赛、莫斯科李斯特国际钢琴比赛、西班牙哈恩国际钢琴比赛等。2001年期间,他还多次在塞尔维亚、瑞典担任钢琴比赛评委。
莎伦成立和经营了布拉格国际钢琴大师班13年,他还是俄罗斯鲁扎国际钢琴艺术节的教员,他还曾任职于国际钢琴艺术家认证机构,该机构由巴黎师范音乐学院的钢琴家科托特赞助。
莎伦是西班牙哈恩国际钢琴比赛的第一名和金牌获得者。在布拉格查理大学成立600周年纪念日上,他获得了查理大学颁发的纪念勋章,以纪念他为查理大学做出的重大贡献。2010年,他开始担任意大利贝加莫国际艺术节的艺术顾问。
莎伦是布拉格查理大学的名誉研究员。他在2009年作为特邀教授访问了中国音乐学院。
2011年,莎伦将会在瑞典、中国、俄罗斯举办个人独奏音乐会,会在意大利贝加莫国际艺术节演出,还会在7月的上海国际钢琴艺术节中担任艺术家指导。
贝拉•基斯 美国波士顿大学音乐学院小提琴副教授。
美国柯蒂斯音乐学院学士学位;耶鲁大学硕士学位,被誉为“用精益的专业技术毫无吝啬地表达生命的激情的、具有超凡感召力的小提琴独奏艺术家”。贝拉•基斯热衷于演奏大量的古典和现代音乐作品。当她第一次在职业生涯中接触到颇受欢迎的万宝路音乐之后,她成立了缪尔弦乐四重奏乐队,并在国际上巡回演出,赢得了伊威恩和瑙姆堡音乐奖和两项法国唱片大奖。
贝拉•基斯目前是活跃在全美的演奏家,她有独奏音乐会、与管弦乐队合作的音乐会、波士顿音乐万岁现代音乐乐团的演出,还有非常受欢迎的三螺旋钢琴三重奏组的演出。她近来的音乐会集锦有:与波士顿室内乐协会合作演出的勃兰登堡协奏曲被列入波士顿银行名流系列;在纽约市政厅的演出被收录在哈佛大学的佛罗姆系列中;斯特拉文斯基、德沃夏克、贝多芬、马丁鲁、勃拉姆斯、莫扎特的小提琴协奏曲演出等等也都被收录。
基斯女士也投入了大部分精力在教育方面。她在波士顿大学教小提琴和室内乐,她同时也是因特拉肯室内乐研讨会和波士顿大学坦格尔伍德研究院弦乐四重奏研讨组的艺术指导。
基斯女士目前是全美室内乐联盟的董事会成员。不久前担任了新加坡、斯达尔贝格、菲斯霍夫比赛的裁判。
她的三螺旋钢琴三重奏乐队进驻了威利斯学院,他们在那里举办的一系列贝多芬音乐会得到了不少嘉许,他们被《波士顿环球报》评为“年度音乐家”,而他们的CD《空间感》被《留声机杂志》评为“北美最佳专辑”。
她为国际艺术家影视公司、CRI、音乐遗产、EMI法国、科赫、索尼、桥、MRS、新世纪唱片公司录制了唱片。
道格拉斯•汉弗莱斯 美国伊斯曼音乐学院钢琴教授、钢琴系主任。
道格拉斯•汉弗莱斯是吉纳•巴豪尔国际钢琴比赛的金牌获得者。自此,他的演出生涯使他走遍了亚洲、欧洲和北美洲。近年来,他在亚洲许多主要城市都开办了独奏音乐会。在欧洲,他演出过的城市有德国柏林、汉堡、爱尔兰都柏林、苏联诺夫哥罗德、布拉格、威尼斯等,除此之外,还有在德国、捷克共和国、不少演出预约。
作为一名很受欢迎的老师,他给全世界各个大学、音乐院校上过累计上百次大师课。他还出席欧洲钢琴教师协会、美国国家音乐教师协会、世界钢琴教学法研讨会、美国国家键盘教学法研讨会等,进行讲座。
汉弗莱斯担任过十一任吉纳•巴豪尔国际钢琴比赛的评委,也在拉赫玛尼诺夫国际青年艺术家钢琴比赛、中国北京2005年国际钢琴比赛、希尔顿海德国际钢琴比赛中担任评委。在这方面的经验使他设计并主办了伊斯曼青年艺术家国际钢琴比赛,该比赛每两年在纽约州罗切斯特举行一次。
汉弗莱斯拥有朱莉亚音乐学院的硕士学位,伊斯曼音乐学院的音乐艺术博士学位。目前,他是伊斯曼音乐学院的钢琴教授和钢琴系主任。近年来,他被委任为密歇根大学、韩国延世大学的客座钢琴教授。他作为南波西米亚夏日音乐节的教学人员,三次访问捷克共和国。2007年夏,他任教于中美国际钢琴协会,与该协会联合的是四川音乐学院。
汉弗莱斯录制了大量的音乐作品,记录在激光唱片上。他的演出及特写也在美国公共电视台分部和国家公共广播电台中直播。
查尔斯•卡斯尔曼 美国伊斯曼音乐学院小提琴教授。
查尔斯•卡斯尔曼,可以说是世界上最活跃的小提琴演奏家和教育家。他与费城、波士顿、布里斯班、芝加哥、香港、莫斯科、墨西哥城、纽约、旧金山、首尔、上海等世界各地的管弦乐团都合作过。他也在柴可夫斯基、布鲁塞尔拿过奖牌。他的《戎根协奏曲》被收录在《针叶树CD全集》中,而在这套全集CD上的,是布鲁塞尔比赛50年历史上最优秀的17首由获奖者演奏的曲目。
卡斯尔曼的独奏CD中包含伊萨伊的6首无伴奏小提琴奏鸣曲、8首胡拜•查尔达斯为小提琴和管弦乐队而作的作品、10首萨拉萨蒂艺术大师的宝石作品、当代小提琴与羽管键琴音乐等等。作为16名福特基金会音乐艺术家中的一员,他受托制作了大卫•阿姆拉姆协奏曲,与指挥家斯拉特金、圣路易斯交响乐团合作首演,并为新港古典乐录制成唱片。
他在许多国际艺术节中演出,像万宝路、格兰特帕克、新港、萨拉索塔、蒙特勒、布达佩斯、上海、维也纳等等。他经常出席美国帕克城、朗德托普和锡特卡的艺术节。他在柏林、巴黎的独奏音乐会都曾被美国国家公共广播电台、BBC播送。
卡斯尔曼自1975年起担任美国伊斯曼音乐学院的小提琴教授。他在伦敦、维也纳、香港、上海、首尔、东京、赫尔辛基、基辅和澳大利亚、加拿大、新西兰的所有主要城市开展过大师课。他的学生在布鲁塞尔、慕尼黑、瑙姆堡、谢霖等地获得过大奖,分布在30多个非常活跃的专业室内乐团,还有的是世界十一大管弦乐团的首席小提琴演奏家。
他是卡斯尔曼四重奏项目的创立者和经理。该项目现已进行到第42季,在S.U.N.Y弗雷多尼亚和美国科罗拉多大学波尔得分校两个场所开展了独奏与室内乐表演的专题研讨会。马友友称赞道:“这是同类项目中最好的……先发制人的平台”。
卡斯尔曼在哈佛、柯蒂斯、宾夕法尼亚大学获得学位。他的老师是伊曼纽尔•昂德利克(舍夫契克的助教,伊萨伊的学生)、伊凡、加拉米安,对他影响最大的导师是大卫•奥伊斯特拉赫、谢霖和金戈尔德。他从1780年开始演奏斯特拉迪瓦里小提琴和马特奥•哥夫瑞勒小提琴,他的弓是从80个中精心挑选出来的。
马克•希尔弗曼 美国曼哈顿音乐学院钢琴教授、钢琴系主任。
“异常娴熟的技巧和毫无瑕疵的感受”是《纽约时报》给钢琴家马克•希尔弗曼的完美演绎的描述。他“华丽又富于色彩的声响”和“热情洋溢且令人兴奋的力量”使得评论界将他与世界著名钢琴家约瑟夫•霍夫曼进行比较。
希尔弗曼博士的演出遍布美国、欧洲和亚洲,有独奏音乐会,或与管弦乐队合作,或演奏室内乐。其中,他在华盛顿菲利普斯收藏博物馆演出6场独奏音乐会,在纽约卡内基音乐厅演出7场独奏音乐会。他曾到韩国、新加坡、台湾巡回演出,开办电视音乐会,为独奏演奏家和室内乐音乐家开办大师讲座,主持示范讲座讲述浪漫主义时期的传统钢琴演奏技巧和表演方式。
希尔弗曼博士自1989起担任美国曼哈顿音乐学院钢琴系主任,自1985年起接管该校钢琴室内乐团。他所教过的学生来自三十多个不同的国家,遍布五大洲。他的学生在国际上获得了很多奖项和荣誉。
1983年,马克•希尔弗曼和其他两位独奏家创立了卡内基三重奏组。他们除了国际巡演和进驻夏日艺术节之外,还录制了贝多芬、勃拉姆斯、拉威尔的作品。希尔弗曼在RCA的A工作室录制了二十世纪的独奏作品,并全球发售。
他还在卡佩尔国际比赛、吉纳•巴豪尔比赛、科修斯科基金会比赛中获奖。
他常常被公众所引述,如全美室内乐联盟、钢琴与键盘杂志、纽约时报、华盛顿邮报、韩国月刊Eumagchoonchu等。1999年9月,他被新加坡南洋艺术学院(新加坡旗舰国际艺术学院)命名为国际顾问。
尼古拉斯•曼 美国曼哈顿音乐学院小提琴教授、弦乐系主任。
尼古拉斯•曼是门德尔松弦乐四重奏乐团的创始人之一,如今该乐团正在进行第了30季的世界巡演。
尼古拉斯•曼曾就读于朱莉亚音乐学院,在校期间师从桃乐西狄蕾,他的学士和硕士学位都是在该校获得的。1983年,他在美国纽约市大都会艺术博物馆首次登台亮相,之后继续以独奏演奏家和管弦乐队独奏演奏家的姿态广泛地参与演出,包括与圣路易斯交响乐团、西雅图交响乐团、华盛顿交响乐团、朱莉亚管弦乐团、查尔斯顿交响乐团的合作。他还参与了很多夏日艺术节的演出,包括拉维尼亚音乐节、莫扎特音乐节、阿斯本音乐节、Musicorda音乐节、圣达菲室内乐艺术节、耶娄班室内乐艺术节等。
尼古拉斯•曼为音乐遗产、无与伦比、比斯和劳雷尔等唱片公司录制了唱片。
他目前是瑙姆堡基金的董事会成员。
尼古拉斯•曼有着很长的且受人尊敬的教师职业生涯。1989-1998年,他任教于美国特拉华大学;1992-2001年,任教于哈佛大学;1997-2001年,任教于北卡罗莱纳艺术学院;2000-2003年,任教于哈特音乐学院;目前,他任教于朱莉亚音乐学院和曼哈顿音乐学院。
8月28日 星期日10:00
唱念做打话国粹 生旦净丑演人生
主讲:徐超
徐超,中国戏曲学院附属中等戏曲学校校长,副教授,1988年毕业于中国戏曲学院表演系,第三届中国京剧优秀青年演员研究生班学员,中国戏剧家协会会员,北京戏剧家协会理事,中华文化促进会第三届理事会理事。多年从事戏曲教育、实践和艺术管理工作,策划组织大型神话京剧《哪吒》、实验京剧《悲惨世界》、京剧《新三字经》、《九尾玄狐》等作品。在这堂讲座中,让我们来聆听徐老师讲述国粹文化的精华,让我们一同来领略中国特有的艺术风姿,感受京剧人生的故事和哲理。
讲座内容:唱念做打话国剧,生旦净丑演人生
一、源远流长的优秀民族文化
一、 唱念做打—高度综合的表演艺术
二、 生旦净丑—演绎世间百态
2011年7月8日 星期五 19:30
火影忍者—世界经典动漫大型视听音乐会
曲目(以演出现场为准):
《火影忍者》、《功夫熊猫》、《喜洋洋与灰太狼》、《哪吒闹海》等选曲
指挥:范焘
演奏:中国歌剧舞剧院民族管弦乐团
精彩看点:全新概念诠释中外动漫经典,跨越语言、国界与时代,寻找世界经典动漫音乐中的东方神韵,共赏炫酷视听盛宴。
2011年7月10日 星期日19:30
彼得与狼—经典动画视听交响故事会
曲目(以演出现场为准):《彼得与狼》、《动物狂欢节》等
指挥:范焘
精彩看点:欢迎走进交响乐编织的童话世界,在这里,由音色各异的乐器扮演故事中的角色,优美的旋律将故事中的情节娓娓道来,伴随乐队演奏同步播放的动画影像,全方位感受经典交响与童话故事的完美结合。
2011年7月15日 星期五19:30
石叔诚和他的音乐之家
表演:石叔诚 傅海燕、石玮、石容
精彩看点:石叔诚是我国著名的钢琴演奏家和指挥家,钢琴协奏曲《黄河》的创作者之一。在本场音乐会中,石叔诚将与夫人,著名女高音歌唱家傅海燕,以及孪生女儿石玮、石容这一对优秀的钢琴姊妹花同台表演,展现音乐之家的独特魅力。
2011年7月16日 星期六19:30
梅花三弄—古琴名家赵家珍独奏音乐会
古琴演奏:赵家珍
特邀演奏家:李聪农(打击乐/吉他)
特邀主持人:时寒冰
曲目(以演出现场为准):电影《知音》主题歌《知音》、电视剧《笑傲江湖》插曲《有所思》、电视剧《三国演义》插曲《卧龙吟》、日本民谣《樱花》、2008北京奥运主题歌《我和你》、古曲《梅花三弄》《渔樵问答》《普安咒》《广陵散》等
精彩看点:中国当代著名古琴演奏家、教育家赵家珍教授被《纽约时报》誉为“世界一流的演奏家”,她借鉴中国古典山水墨画的技法,集虞山吴派的自然之趣和广陵张派的豪放洒脱于一身,演奏撼人思魂,勾索拨弦自成大家。在本场音乐会上,您既可以领略到《梅花三弄》、《广陵散》等自古流传的古琴曲经典,又可以欣赏到古琴演绎《知音》、《三国演义》、《笑傲江湖》等著名影视作品中的音乐,精彩不容错过。
2011年7月17日 星期日 19:30
美国弦乐四重奏
2011年度长城国际音乐夏令营系列音乐会
小提琴:彼德•微若哥拉德、劳瑞•卡尼
中提琴:尼尔•阿夫夏洛莫夫
大提琴:罗夫安姆•科瑟尔
特邀大提琴演奏家:保罗•凯兹
曲目(以演出现场为准):
海顿 G大调弦乐四重奏 作品77第1号
巴托克 第三弦乐四重奏
舒伯特 C大调弦乐五重奏,作品956
精彩看点:美国弦乐四重奏(AMERICAN STRING QUARTET)被公认为美国最佳的四重奏组合之一,自成立以来的三十多年里,演奏足迹遍布世界各地,赢得广泛赞誉。作为纽约曼哈顿音乐学院的驻校四重奏,美国弦乐四重奏曾与Albany、MusicMasters、RCA labels等世界知名唱片公司合作录制过许多经典唱片,被广大古典音乐爱好者奉为典范。
2011年7月21日 星期四 19:30
宁峰与乐队
2011年度长城国际音乐夏令营系列音乐会
特邀小提琴演奏家:宁峰
指挥:范焘
演奏:中国广播艺术团交响乐团
曲目(以演出现场为准):
莫扎特 G大调第三小提琴协奏曲,作品216
帕格尼尼 钟
柴可夫斯基 D大调小提琴协奏曲,作品35
马斯涅 泰伊斯冥想曲
拉威尔 茨冈
等
精彩看点:本场音乐会邀请到当今国际上最杰出的华人小提琴演奏家之一,帕格尼尼国际小提琴比赛金奖获得者宁峰与中国广播艺术团交响乐团合作,激情演绎经典小提琴协奏曲,让我们共同期待天才小提琴演奏家宁峰与乐队碰撞出的璀璨艺术火花。
2011年7月22日 星期五 19:30
歌声里的童年—世界经典童声合唱音乐会
演唱:天使之声合唱团、天使男童声合唱团
指挥:倪丹霞、靳子玄、刘云厚
曲目(以演出现场为准):《静夜思》、《Do-re-mi》、《鳟鱼》、《小小少年》、《机器猫》、《超级玛丽》、《喜羊羊与灰太狼》、《童年》、《天空之城》等
精彩看点:这是一场趣味盎然,别开生面的童声合唱音乐会。天使之声合唱团及天使之声男童声合唱团的孩子们将用他们最最甜美的歌声、表演及有趣的互动游戏带领观众走进记忆中美好的童年,丰富多样的表演形式将带给您耳目一新的感受。
2011年7月24日 星期日 19:30
在那遥远的地方—王洛宾•西部经典合唱作品音乐会
曲目(以演出现场为准):《青春舞曲》、《在那遥远的地方》、《玛依拉》、《掀起你的盖头来》等
指挥:赵登安
演唱:金融爱乐合唱团
精彩看点:由“西部歌王”王洛宾创作整理的经典歌曲在世界各地广为传唱。在这个美丽的夜晚,让我们相约回味经典,悉心感受流金岁月的印迹,还心灵一份纯真。
2011年7月28日 星期四 19:30
美国萨斯曼思豪斯钢琴三重奏
2011年度长城国际音乐夏令营系列音乐会
小提琴:科特•萨斯曼思豪斯
大提琴:克里斯托弗•萨斯曼思豪斯
钢琴:徐暳利
特邀中提琴演奏家:何君恆
曲目(以演出现场为准):
海顿 G大调第三十九钢琴三重奏,作品15/25
贝多芬 降E大调钢琴三重奏,作品1/1
勃拉姆斯 G小调钢琴四重奏,作品25
精彩看点:萨斯曼思豪斯钢琴三重奏(SASSMANNSHAUS TRIO)成立于2007年,在欧美及亚洲的巡回演出中获得国际乐坛的一致赞誉,其创始人科特•萨斯曼思豪斯堪称当今音乐届最具影响力之一的演奏家、教育家及指挥家。
2011年7月31日 星期日 19:30
小天使在歌唱—中外名曲童声合唱音乐会
曲目(以演出现场为准):《天使三重唱》、《村居》、《春晓》、《卡林卡》、《童年的红蜻蜓》等
演唱:大连西岗海娃合唱团
指挥:公秀华 方建 王海燕
精彩看点:童声合唱以其特有的纯净、甜美被称为“天籁之音”。本场音乐会特别邀请了在国内外演出和比赛中屡获嘉奖的大连西岗海娃合唱团演唱中外名曲,让我们跟随歌唱的小天使们一同踏上音乐的美妙旅程。
2011年8月2日 星期二 19:30
流浪者之歌—弦乐独奏家音乐会
2011年度长城国际音乐夏令营系列音乐会
特邀大提琴演奏家:俞明青、赵耀
特邀小提琴演奏家:席施、高参
曲目(以演出现场为准):
萨拉萨蒂 流浪者之歌
维瓦尔第 四季(冬)
吴祖强 二泉映月
波普尔 精灵之舞
等
精彩看点:本场音乐会特别邀请到著名大提琴教授俞明青和旅美大提琴演奏家赵耀,与活跃在世界古典音乐舞台上最优秀的青年弦乐演奏家们同台演绎经典作品,一同打造别具一格的音乐之旅。
注:1.2米以下儿童谢绝入内,1.2米以上需持票进场。
TAGS: 打开音乐之门2011北京音乐厅暑期系列音乐会