林昭华北京人艺话剧《白鹿原》中的开场重戏

张艺谋赵季平葛优电影《活着》中的畅快唱腔

　　原生态舞蹈看《云南印象》

　　原生态音乐听《华阴老腔》

　　国家首批非物质文化遗产，

　　原汁原味原生态，中国自己的“摇滚音乐”。

陕西华阴老腔艺术简介：

　　老腔是中国最古老的音乐之一，它从西汉滥觞到现在已有两千年的历史。位于黄河、渭河、洛河三河交汇处的泉店村是它唯一的发祥和传承地。老腔的主要价值体现在剧史的本源性、传承上的封闭性、剧种上的独存性、取材风格的张扬型、音乐体系的自律性、审美对象的广泛性、语言风格的原声性。剧史悠久、发展派络清晰，说唱特点突出，原因保留完整。因而具有戏曲史价值，它的主旋律是船夫号子的音乐化，是艺术源于生活的见证，因而具有艺术价值，它取材于历史战争，唱腔亢奋激越，充满阳刚之美因而具有独特的审美价值和民族精神价值。

　　近几年来，由于对它文化价值的社会定位和艺术定位，使其在百花竞艳中独放异彩。电影《活着》《桃花满天红》等不少影视作品的音乐主语都运用了它的音乐旋律，尤其是北京人艺在排演话剧《白鹿原》时，导演林兆华将仅有的十一位老腔艺人请到北京，参与剧组演出，其浑璞天成、感人心悬的艺术魅力深深的征服了在座观众。中国中央电视台、香港凤凰卫视、法国国家电视台、中国文化报、人民日报等一百余家媒体相继报道，并给予高度评价。

　　近年来，华阴老腔先后代表陕西参加全国性艺术大赛，获国家级金奖三项、省级一等奖十多项。应邀在全国二十多个城市和大专院校演出。并先后赴美国、法国、台湾、香港等地演出。多次应邀赴中央电视台、上海东方卫视等媒体单位录制节目。在全国引起轰动，被媒体誉为华阴的名片、渭南的符号、陕西的亮点。

　　现在提到老腔只能用一个字来形容，那就是火。它因参加话剧《白鹿原》的演出而火到了北京，火到了上海，火到了西安。又因参加央视戏曲晚会而火遍了大江南北。被陕西日报评选出的影响陕西文化的十件大事中，它就参与了三件，一，参加话剧白鹿原的演出，而使它轰动了北京，二，陕西戏曲周央视首播担当起了开场和结尾的重头戏，三、在百县千场农村文艺调演中荣获一等奖。

　　大家可别小瞧了这些板凳，它们可是受到过特殊待遇的。现在老腔已经成了华阴的名片，而这些板凳则成了老腔的标志，在北京、上海、西安等国际机场候机的时候，工作人员说，这些是要先办托运的，这时一个人走过来说，你们是华阴老腔的吧，我们说，你是怎么知道，他说一看到这些板凳就知道了。机场的工作人员一听，说，那就让这些板凳随机同行吧。所以，这些板凳是受过特殊照顾的。

　　老腔源于汉，兴于唐宋，盛于明清，迄今已有两千多年的历史，老腔的艺术特征主要体现为剧史的本源性，传统上的封闭性，取材和风格上的张扬性，审美对象的广泛性和语言风格的原声性，，前不久被列入第一批国家非物质文化遗产名录。它粗犷、高昂、激越，有着大西北汉子的原始张力。尤其是一人唱，众人合的“拉坡”，惊天地、泣鬼神的击板，更是一反中国艺术温柔敦厚的面孔，凸现一种强悍奔放、阳刚雄浑的艺术风格。当沉浸在这古朴的旋律中，所有的烦恼，欲望，喧嚣，祸乱都会远远遁去，枯燥，疲倦的心再次复苏萌动。

　　著名作家陈忠实看过老腔后，激动地说，你想说真话吗？你想表真情吗？那就来看老腔吧。这句像似为老腔所作的广告词，不仅是作家心声的真实坦露，也是他为写《白鹿原》时不识老腔而发出的感叹，庆幸的是，这一缺憾在同名话剧中得到了补偿。在话剧《白鹿原》中，老腔本是作为烘托气氛的陪衬，不料，却鬼使神差的成为剧中醒目的亮点，导演林兆华说，老腔是《白鹿原》的灵魂。

　　老腔誉为“中国戏曲的活化石”，是因为它不仅具有很强的语言性，而且说、念、唱交织，流露出说唱艺术向戏曲艺术过渡的原始痕迹，每句唱末都有一个三拍的乐节，这在全国现存剧种中更是绝无仅有的。刚才民间艺人们演奏的《十样景》已经不足十样了，而且很多的传统曲目也已流失，这让我们在欣赏的同时感到痛心不已，每一个文化遗产的消失都会留下一片文化的空白，形成一片文化的沙漠，会切断我们民族文化的记忆。一个严峻的课题也摆在我们的面前，那就是如何保护和发展我们的文化遗产？现在我给大家介绍的这位是民间艺术家王振中老先生，说到他的大名可能知道的人不多，但要说到他的艺名白毛，那知道的人可就多了，他可是著名导演张艺谋青睐的人，也是著名演员陈道明，葛优的老腔启蒙老师，在《桃花满天红》《活着》等影视作品中，我们都目睹过他的风采，耳听过他的音韵，从他那深厚，凄美，激越的唱腔中，能听出一种别样的人生苍凉感，令人陶醉，催人泪下。著名演员朴存昕听完他的演唱后，题了四个耐人寻味的字，那就是“真水无香”。

　　老腔虽然是平民艺术，但他却有着经世不衰、鲜活的生命力。而我们民族悠久的文化正是赖于这些平民艺术的传承而没有中断，没有留下让后人遗憾和唾骂的空白，当你用心去聆听被林兆华称之为国宝的老腔时，你就会触摸到民族的灵魂，你就会感知文化的精髓。不要抱怨生养我们的这片土地不够丰饶，缺少滋润生命的色彩，那些散落在华山岩缝和贫瘠黄土中的种子，俱有着难以想象的生命力。

　　是啊。男人有了女人，镢把抡的更圆了，女人有了娃娃，屁股拧的更欢，这是一句大实话，可它包含着一个大哲理。粗犷豪放，慷慨激越的老腔总是以栩栩如生，精美绝伦的皮影为载体，俗称老腔影子，磅礴气垫、英雄气概在老腔影子里表现的淋漓尽致。前不久，老腔赴京参加话剧《白鹿原》的演出时，受到了首都观众和专家的一致好评，在北京中山音乐堂演出，结束谢幕的时候，观众站立鼓掌长达五分钟之久，中山音乐堂的经理感慨的说，这是近几年来都不曾有过的场面了，各大媒体也对老腔给予了高度的评价。大文豪从维熙说看了老腔的演出，让我又回到往年的故土。

　　一盏灯，一块幕布，几张皮影，几个艺人，几件简单的乐器就构成了一个完整的舞台，在这个小小的舞台上，却演绎着大千世界的悲欢离合，金庸先生两次看完老腔皮影后，感慨的说喜观老腔皮影戏，精彩无比，叹为观止。是啊，只有土生土长在这片土地上的人们，才能迸发出这生命的呐喊；只有土生土长在这片土地上的人们，才能道尽这历经的沧桑。

　　我们喜欢原生态，舞蹈的原生态，音乐的原生态，戏剧原生态。我们需要原生态，生活的原生态，历史的原生态，情感和思想的原生态。

王振中

　　人称“白毛”。他生来眉发如雪，对老腔有着出奇的领悟力。 华阴人大都只知“白毛”而不知王老先生。王老先生不忌讳，还以“白毛”自居。“白毛”姓王却也是张氏一族老腔的传承。“白毛”年逾70，说起老腔就激动。王老先生在继承传统的基础上，大胆创新，对老腔音乐唱腔作了改革，丰富了老腔的演出效果。1993年，张艺谋拍摄影片《活着》，王振中成为剧中老腔的演唱者，随着这部影片在国际电影节的获奖，慷慨激昂的老腔曲调也因而走向世界。从那以后，经常会有省外甚至国外的人，专程来到华阴市老腔艺人的家中，欣赏和了解老腔这一独特的民间艺术。在王老先生的家中有大量的手写曲谱，其中不乏有几十年历史的手写稿，很多曲子都是他自己创造的。

演出曲目（以演出现场为准）：

序曲 世　相

1、 关中古歌

2、 劝孝歌

3、 十样景（老腔打击乐）

4、 人生就像一场戏

5、 陕西十大怪

6、 好了歌

7、 大汉音韵（器乐曲）

8、 挑山汉

9、 三英战吕布（老腔皮影戏片断）

10、太阳圆月亮弯都在天上

温馨提示：1.2米以下儿童谢绝入场（儿童项目除外），1.2米以上儿童需持票入场。